EUROPAfest 2026 – artiști din 14 țări la București

Între 3 și 12 iulie 2026, Bucureștiul devine din nou punctul de întâlnire al elitelor muzicale internaționale prin EUROPAfest, unul dintre cele mai apreciate festivaluri europene dedicate muzicii live. Ajuns la ediția cu numărul 33, festivalul propune un concept unic în Europa, reunind sub aceeași umbrelă artistică patru genuri majore: jazz, blues, pop și muzică clasică.

În 2026, accentul se pune pe jazz, iar EUROPAfest aduce pe scenele din București artiști din 14 țări — Franța, Italia, Irlanda, Canada, Israel, SUA, Polonia, Australia, Ungaria, Bulgaria, Azerbaidjan, Peru, Coreea de Sud, România, într-o ediție care confirmă deschiderea internațională, energia cosmopolită și standardul artistic ridicat care au consacrat festivalul.

Festivalul se desfășoară sub Înaltul Patronaj al Casei Regale încă din 2005, fiind primul eveniment din țară care a primit această prestigioasă recunoaștere, o dovadă a valorii sale culturale și a impactului său în promovarea imaginii României în lume. Recunoscut de Comisia și Parlamentul European prin distincția EFFE – Europe’s Finest Festivals și decorat în 2025 cu Medalia „Custodele Coroanei Române”, în cadrul unei ceremonii speciale organizate la Castelul Peleș și prezidate de Majestatea Sa Margareta, EUROPAfest continuă să confirme statutul României pe harta marilor evenimente culturale internaționale.

EUROPAfest este singurul festival din România care a câștigat competiția europeană Creative Europe, la care au participat 1.000 de proiecte din cele 27 de țări membre UE, instituții publice și private și alte 12 țări invitate: Norvegia, Islanda, Elveția etc.

An de an, EUROPAfest aduce la București artiști de elită din întreaga lume și atrage un public sofisticat, internațional, pasionat de experiențe culturale autentice. În 2026, festivalul continuă această misiune printr-o ediție construită în jurul muzicii live de calitate, al dialogului cultural și al întâlnirilor memorabile dintre artiști și public.

EUROPAfest 2026 înseamnă zece zile de muzică live, artiști din 14 țări, seri memorabile la Sala Luceafărul și o invitație adresată publicului de a descoperi Bucureștiul ca oraș al întâlnirilor muzicale internaționale.

Biletele au fost puse în vânzare pe iaBilet.ro, iar publicul își poate asigura deja locul la concertele ediției EUROPAfest 33.

Informatii suplimentare: www.europafest.ro

Bilete: https://www.iabilet.ro/bilete-europafest-33-126557/

Alexandra Căpitănescu, direct de pe scena Eurovision pe scena ROCK DAYS la NIBIRU

NIBIRU anunță o nouă confirmare în lineup-ul ROCK DAYS: Alexandra Căpitănescu, una dintre cele mai puternice prezențe noi din muzica românească, se alătură festivalului care va avea loc pe 7 și 8 august 2026, la NIBIRU Arena din Costinești. Artista a reprezentat România la Eurovision 2026 cu piesa „Choke Me” și s-a clasat pe locul 3, marcând una dintre cele mai bune performanțe recente ale țării în competiție.

Prezența Alexandrei Căpitănescu completează direcția ROCK DAYS de a aduce împreună nume consacrate și voci relevante ale noii generații, într-un lineup care reflectă atât istoria, cât și evoluția scenei muzicale locale de rock. Cunoscută publicului și după câștigarea sezonului 11 din „Vocea României”, Alexandra aduce în festival o energie fresh și o prezență scenică ce aduce rockul mai aproape de generațiile noi.

ROCK DAYS reunește pe aceeași scenă artiști care au definit istoria genului, alături de nume relevante pentru noul val alternativ și pentru direcțiile contemporane ale scenei locale.Festivalul este construit în jurul energiei live pe care muzica rock o aduce, al repertoriului recognoscibil și al acelei conexiuni directe dintre artiști și public.

Cu un lineup care traversează mai multe etape ale muzicii rock din România, festivalul reunește atât nume legendare, cât și artiști care definesc noul val alternativ.

Printre artiștii confirmați se numără Phoenix, Iris, Vama, Vița de Vie, Zdob și Zdub, Bosquito, alături de trupe și proiecte relevante pentru scena actuală, precum The Mono Jacks, Robin and The Backstabbers, byron, Jurjak, HVNDS sau Lupii lui Calancea. Lineup-ul este completat de artiști care traversează zonele alternative și urban, precum Subcarpați, Killa Fonic, Irina Rimes și The Motans, într-un mix care reflectă evoluția și diversitatea rock-ului românesc.

Cultura rock în România: mai mult decât un gen muzical

Rock-ul românesc nu a fost niciodată doar un stil muzical, ci un fenomen cultural care a influențat generații întregi. Începând cu anii ’60–’70, trupe precum Phoenix sau Iris au devenit simboluri ale libertății de exprimare într-un context social restrictiv, transformând muzica într-o formă de rezistență și identitate.

De-a lungul timpului, rock-ul a modelat nu doar scena muzicală, ci și felul în care artiștii din alte genuri își construiesc identitatea muzicală . Influențele sale se regăsesc astăzi în pop, hip-hop sau electronic, fie prin atitudine, fie prin sound sau mesaj. Proiecte contemporane precum Subcarpați sau artiști din zona urbană integrează elemente de energie, autenticitate și storytelling specifice culturii rock.

În acest context, ROCK DAYS nu este doar un festival, ci o celebrare a unui curent care a unit generații și care continuă să inspire, să provoace și să evolueze.

Un festival gândit pentru publicul larg

ROCK DAYS marchează o direcție diferită în cadrul NIBIRU, fiind construit ca un festival de rock accesibil, atât ca poziționare, cât și ca preț. Biletele pornesc de la 49 de lei / zi, un nivel gândit pentru a deschide experiența live către un public cât mai extins.

„Ne-am dorit ca ROCK DAYS să fie un festival în care să poți veni indiferent de vârstă sau de cât de des mergi la concerte. E despre muzică pe care o știi, despre energie și despre sentimentul acela în care mii de oameni cântă împreună, de la prima până la ultima piesă”, a declarat Selly, inițiatorul NIBIRU.

NIBIRU, un univers muzical pentru toate gusturile

Lansarea ROCK DAYS completează poziționarea NIBIRU ca un proiect care acoperă mai multe zone muzicale și tipuri de public, de la festivaluri dedicate muzicii electronice, urban sau pop, cu nume consacrate la nivel internațional, până la concepte care aduc în prim-plan scena locală.

În acest context, ROCK DAYS devine un punct de întâlnire între generații, dar și o reconfirmare a diversității muzicale ce va putea fi găsită la NIBIRU.

O experiență construită în jurul energiei live

Desfășurat pe parcursul a două zile, festivalul pune accent pe experiența de concert autentică, pe piese deja consacrate și pe interacțiunea dintre artiști și public.

ROCK DAYS este parte din calendarul extins NIBIRU, care transformă litoralul românesc într-un hub de entertainment pe durata verii 2026, reunind muzică, cultură și experiențe pentru publicuri diverse.

UNTOLD anunță programul pe zile pentru ediția din 2026

UNTOLD anunță programul pe zile pentru cea de-a unsprezecea ediție, iar headlinerii festivalului vor susține concerte memorabile după cum urmează: joi, 6 august, legendarul STING va urca pe Mainstage alături de The Chainsmokers, James Hype, Maddix și Smiley. Tot joi la Galaxy, Carl Cox revine la UNTOLD, la Alchemy, fanii se vor întâlni cu Gramatik, Grasu XXL, Marko Glass ft. Bvcovia, iar la Daydreaming, Whomadewho Hybrid DJ Set.

Vineri, superstarul Zara Larsson va aduce cele mai cunoscute hituri care au devenit virale în întreaga lume pe Mainstage, iar Swae Lee, Kygo, Marshmello, Sebastian Ingrosso și Puya vor prezenta show-uri memorabile în cea de-a doua zi a festivalului. La Galaxy, Gordo și Maceo Plex vin cu seturi speciale, la Alchemy, publicul urban se va întâlni cu Pendulum, Paraziții și Erika Isac, iar la Daydreaming, fanii se vor distra până la răsărit cu Sébastien Léger și Mano Le Tough.

Cea de-a treia zi de UNTOLD va continua cu o premieră în România: concert Lewis Capaldi la Mainstage, alături de Martin Garrix, Lost Frequencies și MËSTIZA. Scena Galaxy va include super artiști precum Holy Priest, Mau P și Joseph Capriati. Denzel Curry vine pentru prima dată la UNTOLD la scena Alchemy, iar show-urile Camo & Krooked, Deliric x Silent Strike x Muse Orchestra, Petre Ștefan și Albert NBN vor completa o seară spectaculoasă de festival. La Daydreaming, Rampue și Shimza vor încheia cea de-a treia zi de UNTOLD.

Duminică pe Mainstage vor urca Flo-Rida, Tash Sultana, Steve Aoki, Afrojack b2b R3HAB. La Galaxy, fanii tehno se vor întâlni cu MRAK, Jamie Jones și Sara Landry. La Alchemy, iubitorii de urban se vor bucura de show-urile Andy C, Șatra B.E.N.Z., Noua Unspe, Azteca și Rava. Iar la Daydreaming, fanii vor dansa până la închiderea festivalului pe muzica lui Jan Blomqvist și Major League DJZ.

În următoarea perioadă, UNTOLD va anunța și alți artiști la toate aceste scene, dar și pentru scenele Time, Tram, Retro, precum și show-uri surpriză.

Fanii UNTOLD care doresc să se bucure de cea de-a unsprezece ediție UNTOLD pot achiziționa bilete la preț special, în cantitate limitată, 1000 de bilete pe zi, la cel mai bun preț. Prețurile pentru Day Tickets GA este de 69 de EUR + taxe/zi, iar VIP Day este 99 de EUR + taxe/zi. Abonamentele și biletele de o zi în rate pot fi achiziționate în maximum 3 rate până în 26 mai, iar din 27 mai, pot fi cumpărate doar în două rate. Mai multe detalii pe untold.com

UNTOLD ONE va avea loc între 6–9 august 2026, în Cluj-Napoca.

 

Stray Lights Showcase revine pe 5 mai cu Rotko si Coridor, Apt. la Control Club

Seria de evenimente Stray Lights Showcase continua pe 5 mai, la Control Club din Bucuresti, cu un nou concert dedicat scenei alternative emergente din Romania. Evenimentul ii aduce in prim-plan pe Rotko, care isi lanseaza albumul de debut, alaturi de Coridor, Apt., una dintre cele mai promitatoare aparitii recente din zona midwest emo locala.

Rotko este o trupa din Cluj-Napoca, fondata in 2025, al carei sound se contureaza la intersectia dintre art-rock, electronic si alternativ. Muzica lor imbina synthuri modulare, drum machine-uri si chitari distorsionate intr-un peisaj sonor melancolic si straniu, completat de versuri introspective. Abordarea lor pune accent pe atmosfera si textura, mai degraba decat pe un mesaj explicit, creand experiente sonore care invita publicul la interpretare personala.

Referitor la procesul creativ, membrii Rotko subliniaza dimensiunea cinematografica a muzicii lor: „Sunetul synth-urilor difuze creeaza o atmosfera de film. Folosim texturi bogate si synthuri cu sonoritati vintage, des intalnite in filmele considerate astazi clasice. De aici vine probabil si senzatia aceasta cinematica.” In acelasi spirit, trupa evita directionarea emotionala a ascultatorului: „Nu ne propunem sa spunem oamenilor ce sa simta. Cu cat esti mai direct, cu atat risti sa iei din ceea ce muzica ar putea transmite.”

Trupa Rotko este alcatuita din Mircea Bozac (chitara, voce, synthuri), Ádam Soma Oriold (synthuri modulare, drum machines), Feiérvari Mark (synthuri), Tamas Tóth-Fabian (bass) si Marc Pocola (tobe).

Alaturi de ei, Coridor, Apt. aduce pe scena un amestec sincer si energic de midwest emo, cu radacini puternice in estetica DIY si lo-fi. Trupa bucuresteana, formata din Ștefan Tudose (voce/chitara), Rares Mazilescu (chitara), David Botonogu (tobe) si Victor Gavrila (bas/voce), propune un univers muzical in care armoniile, tipetele controlate si riff-urile de chitara construiesc piese personale, marcate de o sensibilitate autentica.

Materialul lor de debut, EP-ul „Interior”, reuneste cinci piese care surprind fragmente de viata cotidiana transformate in confesiuni muzicale directe si memorabile. În spatele unei aparente simplitati, Coridor, Apt. recupereaza o forma de sinceritate rara in peisajul actual, explorand emotii brute fara artificii inutile.

Stray Lights Showcase isi propune sa ofere o platforma constanta pentru artistii emergenti din zona indie si alternativa din Romania, facilitand intalnirea dintre public si noile directii sonore locale.

Concertul din 5 mai promite o seara vibranta, in care introspectia, energia si experimentul sonor se intalnesc intr-un cadru familiar publicului bucurestean.

Stray Lights functioneaza ca o retea de sprijin intre zeci de trupe alternative active – printre care Cardinal, Orkid, D.E.N.I.S, Zammorian, Second Wave, Baby Elvis, PLANT, Valerinne, Methadone Skies, Midpoint si Air Lines – o forma de rezistenta culturala intr-un ecosistem muzical precar.

„Stray Lights 2.0 este o necesitate. O forma de coagulare, colaborare si intrajutorare intre cat mai multe dintre trupele care fac muzica alternativa, neanacronica si relevanta din Romania. (…) Nu e o agentie, nu e un label — e un mic grup de oameni care incearca sa se ajute intre ei si, din cand in cand, sa mai puna de-o cantare.” — Vlad Ilicevici, Orkid / initiator Stray Lights

EEMC Gala 2026: concert Alternosfera la Teatrul Național din București, pe 21 mai

Pe 21 mai 2026, scena Teatrului Național București devine unul dintre punctele centrale ale East European Music Conference 2026, platformă dedicată industriei muzicii live din Europa Centrală și de Est. Evenimentul aduce în prim-plan nu doar excelența profesională a sectorului, ci și dimensiunea sa artistică, printr-un concert susținut de Alternosfera, una dintre cele mai influente prezențe ale scenei alternative din România și Republica Moldova.

Gala marchează punctul culminant al unei ediții extinse a conferinței, desfășurate între 20 și 24 mai la București, care transformă orașul într-un hub european al dialogului despre viitorul muzicii live. Într-un context marcat de provocări legate de libertatea artistică, sustenabilitate și diversitate culturală, EEMC își reafirmă rolul de platformă care conectează industria, educația și politicile culturale într-un cadru coerent și orientat spre soluții.

Alternosfera – un reper al scenei alternative din Europa de Est

Alternosfera este una dintre cele mai solide și influente prezențe din zona rockului alternativ românesc și est-european, o formație care, în peste două decenii de activitate, și-a construit un univers artistic coerent, recognoscibil și profund conectat la realitățile sociale și emoționale ale publicului său. Fondată în 1998, trupa a evoluat constant atât la nivel sonor, cât și conceptual, păstrând în același timp un nucleu identitar puternic și o relație autentică cu fanii, care au crescut odată cu fiecare etapă a discografiei lor.

De la primele materiale și până la succesul albumului de debut „Orașul 511” (2005), Alternosfera a demonstrat o capacitate rară de a combina energia rockului alternativ cu un lirism introspectiv, devenind rapid o prezență constantă în playlisturile radio și în marile săli de concert. Albume precum „Visători cu plumb în ochi…” sau EP-ul „Flori din groapa Marianelor” au marcat tranziția către un discurs artistic mai matur, în care temele existențiale, fragilitatea umană și tensiunile interioare devin centrale.

Un moment definitoriu în parcursul trupei îl reprezintă tripticul conceptual ePIsodia – alcătuit din albumele „Virgula”, „Epizodia” și „Haosoleum” –, un proiect ambițios construit în jurul simbolisticii constantei matematice π. Acest demers artistic a consolidat poziția Alternosfera ca una dintre puținele trupe din regiune care îmbină coerent muzica cu un concept filosofic amplu, explorând relația dintre haos și ordine, dintre fragment și întreg, dintre experiența individuală și fluxul continuu al realității. Concertele asociate acestui proiect au atras mii de spectatori, confirmând impactul trupei la nivel regional.

În ultimii ani, Alternosfera și-a extins expresia artistică prin proiecte speciale precum THEATROLL, unde piesele sale au fost reinterpretate alături de orchestră în spații culturale majore, dar și prin lansarea albumului „Steaguri fără culori” (2025), o reflecție lucidă asupra propagandei, manipulării și fragilității adevărului în societatea contemporană. Prin fiecare apariție live, trupa reușește să transforme concertul într-o experiență intensă și participativă, consolidându-și statutul de reper al scenei alternative și de voce artistică relevantă într-un peisaj cultural în continuă schimbare.

Mai mult decât o conferință: o platformă pentru viitorul industriei

Lansată în 2017 la Sibiu, conferința a evoluat într-un reper regional și european, abordând constant întrebări esențiale: cum poate industria muzicii live să rămână relevantă, sustenabilă și etică într-un peisaj socio-politic dinamic? Ediția din 2026 propune un răspuns complex, construit printr-un program amplu de keynote-uri, paneluri, workshopuri aplicate, studii de caz și sesiuni de networking, reunind artiști, organizatori de evenimente, manageri culturali, cercetători și decidenți politici.

Conferința beneficiază, de asemenea, de implicarea unor parteneri relevanți din ecosistemul național și internațional, printre care AROC, FoMC, Live Europe și Live DMA, alături de YOUROPE și alte organizații care susțin mobilitatea artiștilor, cooperarea profesională și dezvoltarea sustenabilă a sectorului.

Dincolo de componenta educațională, EEMC 2026 propune o experiență culturală extinsă în oraș, desfășurată în spații precum ARCUB – Hanul Gabroveni, Hilton Garden Inn Bucharest Old Town, dar și în venue-uri emblematice ale scenei alternative – Control Club, Expirat Club, Quantic Club și Apollo111. Evenimentele dedicate filmului completează programul prin proiecții organizate la Muzeul Național al Țăranului Român.

Prin această combinație între reflecție profesională și experiență artistică, East European Music Conference 2026 își reafirmă poziția de platformă esențială pentru viitorul industriei muzicii live. Mai mult decât o conferință, EEMC devine un spațiu de întâlnire, dialog și construcție colectivă, într-un moment în care colaborarea și schimbul de idei sunt mai necesare ca oricând.

Programul complet și biletele sunt disponibile pe website-ul oficial: https://eemusic.ro/

Electric Castle 2026: program și bilete de o zi

Doar trei luni mai despart fanii Electric Castle de momentul în care vor trăi experiența celei de-a 12-a ediții, între 16 și 19 iulie, la Castelul Bánffy din Bonțida. Organizatorii anunță programul celor 200 de artiști, pentru fiecare zi, și pun în vânzare bilete pentru o zi, de la 89 Euro + taxe. Acestea și abonamentele pentru întreg festivalul sunt disponibile pe electriccastle.ro

Petrecerea la castel începe cu o zi înainte de deschiderea oficială. Miercuri, 15 iulie, în campingul EC Village, e programat un sleepover party alături de Wilkinson și Partiboi69, unde sunt așteptați toți participanții, indiferent de tipul de bilet sau abonament pe care îl au.

Joi, 16 iulie – Prima zi de festival propune un mix bine calibrat între rock alternativ, hip-hop și electro. Urcă pe scenă Kneecap, trio-ul hip-hop cunoscut pentru mesajele politice și stilul provocator, iar Sleaford Mods completează agenda, în stil punk. Energia indie este adusă de Balu Brigada, în timp ce Solardo și SG Lewis vin cu seturi dance sofisticate, de la tech house la electro-pop rafinat. Artiștii români sunt prezenți încă de joi, la castel: HVNDS, E-an-na, The Mono Jacks vor fi live pentru a reaminti că rockul românesc sună foarte bine.

Vineri, 17 iulie, este ziua în care pe scena principală vor ateriza superstarurile twenty one pilots și Teddy Swims. Pentru fanii muzicii electronice, e o zi cu alegeri foarte dificile pentru a nu rata niciun show important. În aceeași seară sunt programați Mochakk, unul dintre cei mai apreciați artiști ai scenei house globale, Skream & Benga, pionierii dubstep-ului britanic, iar Subtronics aduce un sound bass modern și agresiv. ANNA e pregătită să impresioneze cu un techno hipnotic, iar Kölsch va ține energia sus cu deja “clasicele” seturi melodice și cinematice.

Ziua de sâmbătă, 18 iulie, aduce noi momente memorabile la Electric Castle: LP cucerește cu un pop-rock emoțional, Nothing But Thieves livrează indie rock intens, iar Chase & Status ridică adrenalina cu drum & bass exploziv. În zona dance, Jax Jones vine cu hituri house, în timp ce Denis Sulta aduce un mix disco-house eclectic. Lineup-ul e completat de apariții mai experimentale precum Yung Lean și Bladee, cu influențe cloud rap, sau Deep Dish, cu seturi house clasice.

Duminică, 19 iulie, finalul de festival este rezervat unor nume legendare și apariții fresh. The Cure aduce sound-ul legendar post-punk și gothic rock, Wet Leg propun un indie rock jucăuș, iar Dogstar, trupa lui Keanu Reeves, completează cu alternative rock. Atmosfera este completată de influențe globale: YĪN YĪN aduce ritmuri psychedelice orientale, Acid Arab combină muzica electronică cu ritmuri tradiționale arabe și Gerd Janson vine cu o generoasă selecție disco-house.

Biletele de zi sunt disponibile, începând de astăzi, la prețul de 89 Euro + taxe, iar varianta Any Day VIP este la prețul de 199 Euro + taxe. Cei care doresc experiența completă Electric Castle 2026 pot profita de prețul special al abonamentelor, care sunt disponibile pe o perioadă limitată la 175 Euro + taxe, urmând să revină la prețul de 250 Euro + taxe.

90 de artiști și festivaluri noi la Costinești, în cel mai mare anunț de până acum, dezvăluit într-un live-maraton de 5 ore

Pe 16 aprilie, NIBIRU a dus comunicarea de entertainment într-o zonă nouă, printr-un live-maraton de 5 ore, realizat în parteneriat cu eMAG, în care au fost anunțate 90 de nume noi din lineup, alături de festivaluri și concepte care completează calendarul verii 2026 și marchează cea mai amplă extindere de lineup de până acum.

Moderat de Selly, inițiatorul proiectului NIBIRU și unul dintre cei mai influenți creatori de conținut din România, evenimentul a depășit logica unui simplu anunț și a fost construit ca un show în sine. Publicul a intrat activ în desfășurare: a intervenit în direct, a ghicit artiștii, a comentat, a reacționat și a primit premii pe loc, într-un ritm care a transformat fiecare dezvăluire într-un moment colectiv.

Interesul s-a extins dincolo de live, iar în paralel cu transmisiunea, platforma NIBIRU a înregistrat un flux constant de utilizatori care au urmărit actualizările și au verificat lineup-ul în timp real, rămânând conectați la conținutul publicat pe parcursul evenimentului.

În total, au fost oferite peste 100.000 de premii, cu o valoare cumulată de peste 600.000 de euro, poziționând acest live printre cele mai ample activări digitale realizate în România, atât prin volum, cât și prin nivelul de participare generat.

„Nu am vrut să facem doar un anunț, ci un moment care să arate ce este, de fapt, NIBIRU. Ce s-a întâmplat pe 16 aprilie nu a fost doar un live, ci începutul unui fenomen care pornește online, crește prin comunitate și se trăiește pe toată durata verii. NIBIRU este o destinație de distracție construită pentru oameni și împreună cu ei. Suntem în mijlocul publicului în fiecare zi, ne uităm la reacții, ascultăm și adaptăm constant tot ceea ce facem”, a declarat Andrei Șelaru (Selly), fondator NIBIRU.

Noi artiști de top, într-un lineup care se extinde constant

Anunțul a adus un val consistent de artiști noi din zone muzicale diferite, conturând mai clar direcția NIBIRU: un spațiu în care stilurile coexistă și se completează, fără granițe rigide între publicuri.

Printre numele internaționale confirmate se regăsesc Ja Rule, Keri Hilson, Eve, Clean Bandit și Haddaway, artiști care definesc perioade diferite din cultura pop și aduc în același loc generații cu referințe diferite.

În același timp, scena locală rămâne prezentă prin artiști relevanți pentru publicul actual: Irina Rimes, The Motans, Killa Fonic sau Subcarpați, într-o combinație care păstrează conexiunea cu piața locală și adaugă consistență lineup-ului.

Zona de electronic și club culture este reprezentată de artiști precum Marco Carola și The Martinez Brothers, completând dimensiunea internațională și aducând o energie specifică marilor scene de festival din Europa.

Noi festivaluri și concepte care extind vara NIBIRU

Pe lângă festivalurile deja anunțate, calendarul NIBIRU se extinde cu formate noi, fiecare construit în jurul unei experiențe distincte și a unui tip clar de public.

RETROGRADE aduce în prim-plan cultura anilor 2000 și capitalizează nostalgia unei generații care își regăsește referințele muzicale într-un context actual. HOT BOYZ SUMMER dezvoltă zona urbană locală și conectează direct artiștii relevanți pentru publicul tânăr.

ASTRAL NIGHT propune o experiență de clubbing centrată pe muzică electronică, într-un format apropiat de scena internațională, în timp ce ROCK DAYS introduce o direcție diferită, cu un festival dedicat rock-ului și un acces construit pentru public larg, cu bilete de la 49 de lei pe zi.

STARDUST readuce energia disco și vibe-ul anilor ’90–2000, într-un format orientat către entertainment și recunoaștere imediată, iar GREEK SPIRIT & BALKAN FIRE, alături de BEACH, PLEASE! PARTY, completează zona de evenimente tematice cu identitate puternică.

În paralel, scenele recurente – NEBULA X, NIBIRU CENTER STAGE și NIBIRU BEER GARDEN – asigură continuitatea experienței, cu artiști și show-uri live zilnic, construind un ritm constant pe toată durata sezonului. Odată cu aceste anunțuri, au fost deschise și vânzările de bilete pentru toate evenimentele din calendarul NIBIRU 2026, disponibile pe platforma oficială, www.nibiru.net., cu prețuri care pornesc de la 49 de lei.

Un nou model de business în entertainment: 2 milioane de turiști așteptați

Sezonul 2026 include 46 de zile de evenimente și peste 200 de artiști, într-un format care funcționează ca un ecosistem activ pe întreaga durată a verii. Distribuția experiențelor în timp permite revenirea publicului și extinde durata de ședere pe litoral, în timp ce diversitatea festivalurilor atrage segmente diferite de public.

Estimările indică un trafic de aproximativ 2 milioane de persoane, susținut de amploarea evenimentelor și de interesul crescut pentru acest tip de experiență, ceea ce consolidează poziționarea zonei Costinești – Tuzla în circuitul european de entertainment.

Accesibilitate: experiențe pentru public larg, de la 49 de lei

Modelul NIBIRU se bazează pe accesibilitate și diversitate. O parte importantă din experiență va putea fi trăită gratuit în zona de promenadă, unde publicul va avea acces la concerte și activări, inclusiv pe scena principală.

Pentru evenimentele cu acces pe bază de bilet, prețurile pornesc de la 49 de lei, iar formatele sunt gândite astfel încât să acopere o gamă largă de preferințe și bugete.

Această combinație susține prezența unui public variat și creează un echilibru între accesibilitate și complexitatea experienței oferite.

Un live care a devenit experiență și un nou fenomen de engagement digital

Live-ul din 16 aprilie a fost construit ca un format participativ, în care publicul nu doar a urmărit anunțurile, ci a făcut parte din desfășurare. Pe parcursul celor 5 ore, utilizatorii au intrat în direct, au interacționat cu gazdele, au anticipat artiștii și au fost implicați constant în dinamica show-ului, fiecare moment generând reacție și participare în timp real.

Rezultatul a fost un format care a depășit zona de comunicare și a funcționat ca entertainment în sine, construit pe ritm, interacțiune și energie colectivă, confirmând o direcție începută anterior: dezvoltarea unui fenomen care pornește online și se extinde în experiența reală.

Strategia se bazează pe interactivitate și implicarea directă a comunității în fiecare etapă. Dacă până recent publicul consuma conținut, astăzi contribuie activ la desfășurarea și amplificarea lui.

Această direcție continuă inițiativa virală asociată cu „cosmonauții”, lansată de Selly, care a generat distribuție organică la scară largă și a poziționat NIBIRU ca un proiect recognoscibil încă dinaintea lansării noilor concepte de festivaluri. Prin integrarea conținutului, comunității și experienței live, NIBIRU conturează un model în care vizibilitatea se construiește împreună cu publicul, iar engagementul devine parte din produs.

„Energia din live a arătat exact asta: oameni conectați, implicați, care nu doar privesc, ci participă. Asta înseamnă NIBIRU. Vara 2026 este o poveste care se construiește zi de zi. Fiecare festival, fiecare noapte, fiecare experiență adaugă un capitol nou. NIBIRU, Planeta Roz, devine locul în care toate aceste lucruri se întâlnesc și ridică standardul pentru entertainment pe litoral. Acesta este doar începutul”, a completat Selly.

Lineup complet artiști NIBIRU 2026

GALAXIA: Ozuna, Nicky Jam, HUGEL, INNA, Clean Bandit, Anuel AA (pending), DJ Asto, DJ Faby

RETROGRADE: Timbaland, Fat Joe, Busta Rhymes, Ja Rule, Keri Hilson, Eve, Byron

HOT BOYZ SUMMER: Alex Velea, Petre Ștefan, Madatoricelli

ASTRAL NIGHT: Dirty Nano, DJ Deny, Ozlmek, Pado & Belu

ROCK DAYS: Jurjak, Phoenix, Direcția 5, Iris, Subcarpați, Robin and The Backstabbers, The Mono Jacks, Vama, Vița de Vie, HVNDS, Zdob și Zdub, Bosquito, Killa Fonic, Irina Rimes, The Motans, Lupii lui Calancea, Byron

STARDUST: Nana, Haddaway, The Mad Stuntman, Corona, ATC, Garcia, Eric Martin (Technotronic)

GREEK SPIRIT & BALKAN FIRE: Ionuț Galani, Elli Kokkinou, Gipsy Kings, Iwanna Strigga

BEACH, PLEASE! PARTY: Vescan, Noua Unspe, Killa Fonic, Rava, Erika Isac, Albert NBN, Bobby Shmurda, DJ Tay James, DJ Spade, Iorga

NEBULA X: Mahony, Marco Carola, The Martinez Brothers

NIBIRU CENTER STAGE: Adi Istrate, Alex Velea, Alina Eremia, Antonia, Andrei Bănuță, Carla’s Dreams, Delia, Emaa, Florian Rus, Holy Molly, INNA, Irina Rimes, Mario, Minelli, Puya, Rareș, Smiley, The Motans, Theo Rose, Lazy Ed, Liviu Teodorescu, Andrei Ursu, Iraida, AMI, Alessandra, Misha Miller, Lidia Buble

NIBIRU BEER GARDEN: Pepe, Adrian Minune, Alex Botea, Babasha, Andrei Bănuță, BDLP, Bere Gratis, Costel Biju, Cristina Pucean, Denis Rămniceanu, Iuly Neamțu, Jador, Jean de la Craiova, Luis Gabriel, Tzancă Uraganu, Vunk, Vali Vijelie, Emeric Imre, Georgiana Lobonț, Holograf, Johny Romano, Jackson One, Om la Lună, Pindu, Kavalla, Speak Floyd, Ioana Pia

NIBIRU se deschide pe 16 iulie și anunță startul experiențelor din vara 2026

Despre NIBIRU

NIBIRU este un proiect de entertainment dezvoltat pe litoralul românesc, în zona Costinești – Tuzla, conceput ca un ecosistem integrat care reunește festivaluri, concerte și experiențe tematice într-un calendar extins de vară. Sezonul 2026 include 46 de zile de evenimente și peste 200 de artiști români și internaționali, distribuiți pe multiple scene și formate.

Prin combinația dintre lineup global, diversitate de concepte și implicare directă a publicului, proiectul atrage interes internațional și se poziționează într-un circuit mai larg al destinațiilor de entertainment de vară. Accesul pornește de la 49 de lei, iar o parte din experiență rămâne deschisă publicului larg, susținând creșterea fluxurilor turistice și extinderea notorietății.

EUROVISION PRE-PARTY București 2026 – program, artiști și regulament de acces

Sâmbătă, 18 aprilie, la Arenele Romane (cort încălzit), va avea loc Eurovision Pre-Party!

Porțile se deschid la ora 18:00. Programul poate suferi modificări independente de voința organizatorilor.

Fanii Eurovision din România și din întreaga Europă se reunesc la unul dintre cele mai așteptate evenimente ale sezonului: Eurovision Pre-Party București 2026 – primul eveniment de acest gen organizat în România.

Evenimentul face parte din seria tradițională de concerte organizate anual înainte de finala Eurovision Song Contest, alături de pre-party-uri consacrate din alte orașe europene. Aceste concerte au devenit, în ultimul deceniu, o etapă esențială în promovarea artiștilor și pieselor participante.

Publicul va avea ocazia să trăiască atmosfera Eurovision chiar în inima capitalei, într-un show spectaculos ce reunește artiști din ediția 2026, invitați speciali din istoria concursului și momente dedicate comunității de fani.

Line-up (în ordine):

Warm-up DJ Antenna – Paula Seling – Monica Anghel – Alexandra Căpitănescu – Jamala – Dara – Aidan – Akylas – Ruslana

Ne dorim ca această ediție să transforme Bucureștiul într-un punct de întâlnire pentru fanii Eurovision din întreaga regiune, dar mai ales într-o platformă de promovare internațională pentru câștigătorul Eurovision al României din acest an. Evenimentul își propune să aducă artistul în atenția publicului și a fanilor din mai multe țări, oferindu-i vizibilitate într-un context dedicat comunității Eurovision. În același timp, este o ocazie specială de a apropia artiștii de public și de a celebra împreună diversitatea și pasiunea pentru muzică.”, au declarat organizatorii.

Informații de acces și participare

  • accesul în incinta Arenelor Romane se va face începând de la ora deschiderii porților, respectiv, începând de la ora 18:00; îți recomandăm să vii din timp la eveniment, însă nu înainte de ora deschiderii oficiale a porților de acces, menționată mai sus; astfel, se va evita aglomerarea zonelor de acces, iar timpul de așteptare va fi redus;
  • accesul se va face exclusiv pe poarta din parc;
  • un singur bilet permite accesul pentru o singură persoană, o singură dată; dacă dorești să părăsești evenimentul și să revii, te informăm că biletul nu va putea fi scanat a două oară;
  • în caz de ploaie: evenimentul va avea loc în cort acoperit și încălzit; în caz de ploaie, te rugăm să nu vii cu umbrela, întrucât, pentru siguranța publicului, accesul cu umbrele în zona evenimentului nu este permis;
  • acces minori: orice participant la eveniment, indiferent de vârstă, poate accesa evenimentul doar în baza unui bilet valid, propriu; minorii cu vârsta sub 16 ani pot accesa evenimentul doar însoțiți de un adult, posesor si el de bilet propriu; organizatorii nu recomandă participarea copiilor foarte mici la concerte, din pricina sunetului și luminilor puternice, iar în cazul participării, se recomandă purtarea căștilor de protecție;
  • achiziționarea băuturilor: în incinta Arenelor Romane, spectatorii vor avea la dispoziție băuturi răcoritoare, apă, bere, long drinks de la bar, ce vor putea fi achiziționate cu card sau cu numerar.

În zona evenimentului NU VA FI PERMIS accesul cu:

  • băuturi achiziționate din afara perimetrului locației;
  • sticle (inclusiv sticle de parfum de orice cantitate, orice alte sticle sau deodorante), bidoane de plastic, doze de aluminiu, conserve;
  • artificii, bannere susținute de bețe, spray-uri, lasere;
  • steaguri sustinute de bete (steagurile din textil, fara bat, sunt acceptate – fara lance/ catarg)
  • materiale periculoase sau interzise, explozivi, droguri;
  • obiecte ascuțite, grele, confecționate din sticlă, metal sau orice alte obiecte care ar putea fi periculoase pentru alți participanți;
  • scaune;
  • arme, lanțuri, precum și încălțăminte, îmbrăcăminte sau bagaje care prezintă elemente dure, ce ar putea pune în pericol sănătatea participanților în cazul în care, din accident, ar veni în contact cu ele;
  • umbrele;
  • animale;
  • rucsacuri și bagaje voluminoase;
  • selfie stick-uri, aparate foto profesionale, aparate de înregistrare audio-video de orice fel sau aparate GoPro.

În zona evenimentului VA FI PERMIS accesul cu:

  • aparate de fotografiat compacte;
  • brichete;
  • medicamente (orice astfel de produse sunt permise doar dacă sunt însoțite de rețetă, scrisoare medicală sau orice alt document înlocuitor al acesteia, cu maximum o doză zilnică), insulină, spray inhalator pentru astm.

Alte informații generale:

Înregistrarea de orice fel a showului (exceptând acreditarile oferite de organizator în acest scop) este strict interzisă. Organizatorul evenimentului poate confisca orice aparat de înregistrare audio-video folosit astfel, deținut de participanții la eveniment.

În timpul spectacolului este posibil să se folosească lumini stroboscop, care pot dăuna persoanelor cu epilepsie fotosensibilă.

Tichetul de acces nu poate fi înlocuit dacă este pierdut, furat sau distrus și este valabil pentru o singură intrare, pentru o singură persoană.

Tichetul de acces nu poate fi vândut sau reprodus, reproducerea tichetelor de acces fiind ilegală.

Organizatorul își rezervă dreptul de a folosi fotografii și înregistrări video cu participanții la eveniment în scop promoțional. Prin participarea la eveniment, participanții la eveniment cedează toate drepturile pentru fotografii și înregistrări realizate în timpul concertului.

Programul evenimentului poate suferi modificări în funcție de condițiile meteo și numărul publicului participant.

Cumpărătorul biletului, prin achiziționarea biletului respectiv, este de acord cu termenii și condițiile impuse de organizator și se obligă să se supună măsurilor impuse de legislația locală în vigoare de la momentul desfășurării evenimentului, precum și regulamentului de acces comunicat de organizator la momentul punerii în vânzare a biletelor, înainte de eveniment, în timpul desfășurării evenimentului și în perimetrul locației unde are loc evenimentul.

Un eveniment organizat de Emagic, in parteneriat cu TVR. Sustinut de OGAE si Kiss FM.

Partener Media Principal/Broadcaster Oficial: SRTv

Proiect cofinanțat de AIMR din sumele colectate din taxa de timbru muzical.

***

Intrarea la eveniment se face în baza regulamentului organizatorului și include respectarea tuturor restricțiilor și ale posibilelor condiții suplimentare impuse de autoritățile locale înainte de eveniment și în timpul desfășurării evenimentului. Mai multe detalii privind regulamentul de acces vor fi comunicate în zilele din apropierea evenimentului. Cumpărătorilor de bilet li se recomandă consultarea siteului oficial și a platformelor social media Emagic înainte de participarea la eveniment.

Festival folk Chira Chiralina 2026: artiști, program și bilete la ediția a XIX-a din Brăila

Festivalul folk Chira Chiralina revine la Brăila în aprilie 2026 cu o ediție care merită toată atenția ta. Este vorba despre ediția a XIX-a a unuia dintre cele mai longevive evenimente dedicate muzicii folk din România. Trei zile de concerte, un concurs pentru tineri artiști și o scenă cu nume grele. Dacă ești fan al acestui gen muzical, nu ai motive să ratezi.

Ce este și când are loc evenimentul

Organizatorii sunt Consiliul Județean Brăila și Centrul Județean pentru Conservarea și Promovarea Culturii Tradiționale Brăila, cu sprijinul Primăriei municipiului Brăila. Evenimentul se desfășoară între 24 și 26 aprilie 2026, la Casa Tineretului din Brăila. Sala este cunoscută pentru concerte live și este potrivită atât pentru recitaluri, cât și pentru competiții muzicale.

Cine urcă pe scenă în cele trei seri

Vineri, 24 aprilie, scena îi aparține lui Ștefan Hrușcă. Este unul dintre cei mai apreciați interpreți de muzică folk din România și știe să creeze o atmosferă aparte la fiecare concert. Sâmbătă, 25 aprilie, intră în scenă White Mahala, un proiect care combină folk cu world music și influențe balcanice. Duminică, 26 aprilie, ești așteptat cu două recitaluri: Narcisa Suciu alături de Nicolae Matei și Mihai Neniță, iar mai apoi Vasile Șeicaru împreună cu Nicolae Matei.

Concursul pentru tineri interpreți

Pe lângă recitaluri, festivalul folk Chira Chiralina include și o competiție dedicată tinerilor artiști. Aceasta vizează atât interpretarea, cât și creația originală de muzică folk. Premiile sunt consistente: Marele Premiu este de 4.000 lei; Premiul I de 2.500 lei; Premiul II de 2.000 lei; Premiul III de 1.500 lei. Există și premii speciale: pentru cea mai bună creație, pentru virtuozitate instrumentală și premiul de popularitate, fiecare de câte 1.000 lei. Pentru concurenți, apariția pe această scenă reprezintă o oportunitate reală de vizibilitate.

Cum te înscrii la concurs

Dacă vrei să participi la concurs, consulți mai întâi regulamentul oficial disponibil pe site-ul Centrului Județean pentru Conservarea și Promovarea Culturii Tradiționale Brăila. Dosarul de înscriere include documentele solicitate de organizatori și materiale audio sau video cu repertoriul tău. Juriul evaluează aceste materiale și stabilește lista participanților care intră efectiv în competiție.

De unde cumperi biletele

Biletele pentru recitaluri le poți cumpăra online sau direct de la Agenția de bilete a Centrului Județean, situată în Piața Traian nr. 2 din Brăila. Organizatorii recomandă să nu amâni achiziția, mai ales pentru serile cu artiști foarte cunoscuți. Locurile se ocupă repede când programul este atractiv.

Ce trebuie să reții

Evenimentul are loc între 24 și 26 aprilie 2026, la Casa Tineretului din Brăila. Trei seri cu recitaluri live, un concurs cu premii reale și aproape două decenii de tradiție în spate. Dacă muzica folk face parte din universul tău, acesta este evenimentul pe care îl bifezi în calendar acum.

 

Coachella 2026 poate fi urmărit gratuit pe YouTube: tot ce trebuie să știi despre transmisiunea live

Festivalul Coachella Valley Music & Arts Festival revine în deșertul din Indio, California, în perioada 10–12 aprilie și 17–19 aprilie 2026, marcând cea de-a 25-a ediție a unuia dintre cele mai importante evenimente muzicale din lume. Pentru fanii care nu ajung pe terenurile de polo unde se desfășoară festivalul, YouTube pune la dispoziție cea mai amplă transmisiune live din istoria parteneriatului cu Coachella.

Cele două weekend-uri sunt sold-out — biletele s-au epuizat în mai puțin de o săptămână de la anunțarea lineup-ului, în septembrie 2025 — însă acest lucru nu înseamnă că muzica rămâne inaccesibilă. YouTube, divizie a Google, este partenerul exclusiv de streaming al Coachella 2026, cu o transmisiune pe care platforma o descrie drept cea mai extinsă din punct de vedere tehnic de până acum.

Un line-up de excepție pentru o ediție aniversară

Headlinerii ediției 2026 sunt Sabrina Carpenter, Justin Bieber și Karol G, aceasta din urmă devenind prima artistă latino care urcă în această poziție pe scena principală a festivalului. Alături de ei, pe afișul festivalului se regăsesc Nine Inch Noize — un proiect colaborativ între Nine Inch Nails și Boys Noize —, Turnstile, David Byrne, KATSEYE, The xx, The Strokes, Devo, Iggy Pop, Interpol, Ethel Cain, Moby, Foster the People, Addison Rae, Wet Leg, Disclosure, BIGBANG și mulți alții. De asemenea, Jack White a fost anunțat ca adăugare de ultim moment în lineup, la scurt timp după ce a lansat două piese noi și le-a interpretat live în emisiunea Saturday Night Live.

Vineri, 10 și 17 aprilie, sunt programați Sabrina Carpenter, Disclosure, Teddy Swims, KATSEYE, Sexyy Red, Central Cee și Foster the People. Sâmbătă, 11 și 18 aprilie, urcă pe scenă Justin Bieber, The Strokes, Addison Rae, Labrinth, Swae Lee, Taemin, PinkPantheress și BIA. Duminică, 12 și 19 aprilie, festivalul se încheie cu KAROL G, Young Thug, BIGBANG, Major Lazer, FKA Twigs și Clipse.

Șapte scene transmise simultan, trei în 4K

În acest an, Coachella va transmite live concertele de pe șapte scene simultan — față de șase în ediția anterioară —, prin intermediul canalului său de YouTube, inclusiv de pe Coachella Stage, Outdoor Theatre, Sahara, Quasar (în format vertical și orizontal), Mojave, Gobi și Yuma.

Pentru prima dată, Coachella Stage, Outdoor Theatre și Sahara vor fi transmise în rezoluție 4K, aducând concertele la viață cu o claritate remarcabilă pe ecranele mari din living. Scena Quasar va putea fi urmărită atât în format orizontal, cât și vertical, feed-ul vertical fiind filmat cu un telefon Pixel.

Multiview și Coachella TV: experiența festivalului de acasă

Una dintre cele mai apreciate funcții disponibile în acest an este Multiview. Prin intermediul acestei opțiuni, fanii pot urmări simultan până la patru scene de pe televizor, comutând între fluxurile audio pentru a nu pierde niciun moment din seturile preferate. Anul trecut, peste jumătate din totalul orelor de vizionare ale transmisiunii live Coachella a provenit din living room.

Pe lângă transmisiunile live, spectatorii vor avea acces și la „Coachella TV” — o experiență de vizionare muzicală interactivă și neîntreruptă, disponibilă 24 de ore din 24, care reunește atât momente de arhivă din edițiile trecute, cât și cele mai bune fragmente din ediția 2026. Canalul va fi actualizat cu highlight-uri după fiecare weekend.

O altă noutate introdusă în 2026 este funcția „Watch With”, care le permite creatorilor de conținut să transmită live alături de eveniment, oferind comentarii și reacții în timp real, astfel încât spectatorii să poată urmări festivalul în compania creatorilor lor preferați.

Cum se poate urmări transmisiunea

Transmisiunea live începe în fiecare weekend la ora 16:00, ora Pacificului / 19:00, ora de Est a Statelor Unite — ceea ce corespunde orei 02:00 noaptea, ora României, în noaptea de vineri spre sâmbătă.

Fanii pot descărca aplicația Coachella Livestream pe Android sau iOS pentru a-și planifica programul de transmisiuni live, sincronizat cu fusul lor orar, și pentru a descoperi artiști noi cu ajutorul Google Gemini. Aplicația permite utilizatorilor să vizualizeze programul complet al transmisiunilor și al reluărilor, să-și personalizeze agenda, să seteze mementouri și să vizioneze cele mai importante momente.

Alături de transmisiunile live, canalul va reda și reluările fiecărei zile, după încheierea ultimului concert, până la reluarea transmisiunii în direct a doua zi. Fragmentele de festival vor fi disponibile și la cerere.

Merchandise direct din transmisiune

YouTube Shopping face posibilă achiziționarea de merchandise oficial Coachella și de la peste o duzină de artiști direct din cadrul transmisiunii live, fără a o întrerupe. Utilizatorii de pe mobil beneficiază în plus de o opțiune de finalizare rapidă a comenzii, putând apăsa „Cumpără acum” și completa achiziția printr-un overlay, în timp ce concertul continuă.