miercuri, noiembrie 5, 2025
Acasă TIMP LIBER

TIMP LIBER

Tenorul Jonas Kaufmann, una dintre cele mai importante voci ale operei contemporane, concertează pentru prima dată în România, pe 11 decembrie, la Sala Palatului

Ne mai despart doar câteva săptămâni până la momentul unuia dintre cele mai așteptate evenimente muzicale ale finalului de an: Jonas Kaufmann, tenorul care a cucerit cele mai importante scene lirice ale lumii, va susține pentru prima dată în România un concert extraordinar la Sala Palatului din București, pe 11 decembrie 2025.

Recunoscut pentru timbrul său inconfundabil și profunzimea emoțională, Jonas Kaufmann a devenit un reper al artei lirice contemporane. Considerat unul dintre cei mai compleți tenori ai momentului, s-a impus prin versatilitatea și intensitatea interpretărilor sale, de la repertoriul romantic german până la marile roluri din operele italiene. Artistul a urcat pe scenele legendare ale lumii – de la Metropolitan Opera din New York, Royal Opera House Covent Garden și Scala din Milano, până la Festivalul de la Bayreuth – și a colaborat cu dirijori de renume precum Antonio Pappano, Daniel Barenboim sau Riccardo Muti.

În concertul de la București, Jonas Kaufmann va fi acompaniat de Orchestra Simfonică Valahia, formată din peste 50 de muzicieni de înaltă clasă, cunoscuți pentru precizia și sensibilitatea lor interpretativă, sub bagheta dirijorului german Jochen Rieder. Stilul său sobru, dar profund expresiv, precum și eleganța cu care conduce orchestra, îl recomandă ca unul dintre dirijorii de top ai generației sale.

Seara va include o selecție rafinată de arii celebre din opere de Giuseppe Verdi, Giacomo Puccini și Umberto Giordano, dar și piese de inspirație romantică și canzonete italiene. Publicul se va bucura atât de momente orchestrale de mare intensitate cât și de surprize muzicale menite să aducă atmosfera marilor săli de concert din Europa pe scena Sălii Palatului.

Invitata serii este soprana Paula Iancic, solistă a Operei Naționale București, o prezență rafinată care s-a remarcat prin apariții impresionante pe scene din Olanda, Germania, Polonia și România, interpretând o varietate de roluri principale din creația unor compozitori precum Puccini, Verdi, Mozart, Cilea sau Bizet. Vocea sa caldă și expresivitatea scenică, elogiate de critici și public deopotrivă, au fost șlefuite de-a lungul timpului în cadrul Academiei de Muzică „Gheorghe Dima” din Cluj-Napoca și al Studioului de Operă al Bayerische Staatsoper din München, unde a colaborat cu artiști și dirijori de renume internațional. De-a lungul carierei sale, Paula Iancic a obținut premii importante la numeroase concursuri naționale și internaționale de canto, care i-au confirmat valoarea și versatilitatea artistică.

Biletele pentru concertul programat pe 11 decembrie, la Sala Palatului, începând cu ora 19:30, sunt disponibile la prețuri speciale pe platformele Eventim.ro, Iabilet.ro, precum și la casa de bilete a Sălii Palatului.

Filmul Disney „FROZEN – REGATUL DE GHEAȚĂ” prinde viață în concert live cu orchestră simfonică, pe 18 decembrie, la Sala Palatului

În preajma sărbătorilor de iarnă, pe 18 decembrie, Sala Palatului din Capitală devine tărâm de poveste pentru copiii de toate vârstele. Celebra producție artistică Disney – „FROZEN – REGATUL DE GHEAȚĂ”, prezentată într-un concept complex, promite publicului o seară a bucuriei, o experiență grandioasă ce îmbină proiecția filmului original cu jocul actoricesc și interpretările sonore ale personajelor principale, în acompaniamentul muzical al Orchestrei Simfonice Valahia, sub bagheta dirijorului Andrei Ștefan Racu.

De această dată, aventura surorilor Anna și Elsa prinde viață pe scena Sălii Palatului prin interpretările veritabile ale artiștilor din distribuție – Alina Sorescu, soprana Ana Cebotari, tenorii Alin Stoica și Vlad Miriță – care vor reda, cu forță și sensibilitate, melodiile devenite simboluri pentru generații întregi, precum „Let It Go”, „Do You Wanna Build a Snowman?” sau „Love Is an Open Door”.

Spectacolul „FROZEN – REGATUL DE GHEAȚĂ” reprezintă o ocazie specială de a oferi copiilor un dar muzical și cinematografic de excepție, în ton cu magia sărbătorilor de iarnă. Fie ca surpriză din partea lui Moș Nicolae, fie ca dar de Crăciun, acest spectacol-concert promite să devină una dintre cele mai îndrăgite experiențe de familie ale iernii.

Odată cu deschiderea porților, foaierul Sălii Palatului se va transforma într-un adevărat tărâm de poveste: un spațiu plin de culoare, voie bună și surprize pentru cei mici. Copiii vor putea participa la ateliere creative, se vor juca în zone special amenajate și îl vor întâlni pe mult-așteptatul Moș Crăciun, care va aduce un strop de magie și bucurie în atmosfera sărbătorilor de iarnă.

Biletele pentru „Frozen – Regatul de gheață” sunt disponibile în rețeaua Eventim.ro, la prețuri avantajoase ce pornesc de la 90 lei, și variază în funcție de categoria de loc. Având în vedere interesul ridicat al publicului, organizatorii recomandă achiziționarea din timp a biletelor, pentru a asigura cele mai bune locuri.

 

Despre Concertul Disney: FROZEN

Pregătește-te să fii purtat de magia inegalabilă a fenomenului global Disney, FROZEN, prezentat într-o experiență de concert uimitoare, așa cum nu ai mai văzut!

Aceasta este șansa ta de a retrăi povestea sclipitoare a celor două surori, despre curaj și dragoste adevărată pe marele ecran, în timp ce orchestra simfonică amplă interpretează live partitura de neuitat, premiată cu Oscar, a lui Christophe Beck, alături de melodiile de top ale lui Kristen Anderson-Lopez și Robert Lopez.

Capodopera cinematografică originală din 2013 a devenit o piatră de temelie culturală, dominând piața mondială cu succes. Cu încasări de 1,28 miliarde de dolari la nivel global, a fost la momentul respectiv Filmului de Animație cu cele mai mari Încasări din Istorie. Pelicula a fost aclamată de critici, câștigând două premii Oscar (pentru „Cel Mai Bun Film de Animație” și „Cea Mai Bună Melodie Originală” pentru „Let It Go”), Globul de Aur pentru „Cel Mai Bun Film de Animație” și două premii Grammy.

Imnul exploziv al filmului, „Let It Go”, rămâne una dintre cele mai bine vândute și recunoscute melodii din istoria cinematografiei, iar coloana sonoră a dominat clasamentul Billboard 200 timp de mai multe săptămâni.

Alătură-te lui Anna, Elsa, Kristoff, Olaf și Sven în călătoria lor epică, iar puterea unei orchestre live va aduce la viață, vibrant și spectaculos, lumea hibernală din Arendelle. Acest eveniment promite o experiență captivantă, care îți va da fiorii, fiind o celebrare a unuia dintre cele mai de succes și mai iubite filme de animație realizate vreodată, dedicată fanilor de toate vârstele.

 

Despre Disney Concerts

Disney Concerts este divizia de producție și licențiere de concerte a Disney Music Group, aripa muzicală a companiei The Walt Disney Company. Disney Concerts produce concerte și turnee, și licențiază muzică și conținut vizual Disney către orchestre simfonice, coruri și organizatori de evenimente la nivel mondial.

Pachetele de concerte oferite de Disney Concerts includ o varietate de formate, cum ar fi concertele de tip „film live-to-picture” (în care filmul rulează iar muzica este interpretată live) și concerte tematice, instrumentale și vocale, care variază de la spectacole simfonice pur instrumentale la producții multimedia ce includ soliști și coruri live.

Cu concerte din cele mai mari francize de filme din lume – de la Walt Disney Pictures, Walt Disney Animation Studios, Marvel Studios, Lucasfilm, Pixar și 20th Century Studios – titlurile actuale includ Seria de Concerte Star Wars Film Concert Series, Toy Story, Disney Princess: The Concert, Coco, The Lion King, Up, Tim Burton’s The Nightmare Before Christmas, The Muppet Christmas Carol și Infinity Saga Concert Experience.

Vali Boghean Band revine în România cu un concert-eveniment: „De la suflet la suflet, de frate” – 25 noiembrie, Sala Luceafărul

Artistul basarabean Vali Boghean, una dintre cele mai autentice și respectate voci ale scenei muzicale din Republica Moldova și România, se întâlnește cu publicul din București pe 25 noiembrie, la Sala Luceafărul, pentru o nouă seară de muzică autentică, emoție și virtuozitate.

Flautist, saxofonist, chitarist, compozitor și interpret, Vali Boghean a devenit sinonim cu expresia „muzicii cu suflet”. În creațiile sale, versul poetic se împletește cu teme sociale, patriotice și existențiale, într-o formă contemporană, accesibilă și profundă în același timp.

Cel mai nou concert al artistului, prezentat alături de trupa sa, sub titulatura „De la suflet la suflet, de frate”, îmbină folclorul autentic, jazzul, pop-rock-ul și influențele balcanice într-o formulă artistică complexă, menit să creeze o conexiune sinceră cu publicul, să transmită solidaritatea umană și căldura unei muzici care unește oamenii dincolo de granițe și diferențe.

„Sunt nerăbdător să mă întâlnesc cu publicul minunat din România. Va fi o seară specială, un concert dedicat celor care cred că sufletul are propria lui muzică – una care vorbește despre iubire, dor, recunoștință și prietenie. Vom râde, ne vom destinde și ne vom bucura de frumusețea muzicii.”, mărturisește Vali Boghean.

Programul concertului cuprinde un mix între compoziții noi și piese deja consacrate, reinterpretate într-o manieră originală și plină de energie. Publicul se va bucura de melodii precum „Bună seara, oameni buni”, „Omule”, „Dor de mamă” sau „Cât trăim pe-acest pământ” – cântece care au devenit repere pentru publicul său de pe ambele maluri ale Prutului.

Concertul „De la suflet la suflet, de frate” reprezintă o invitație la introspecție, dar și la bucuria simplă de a trăi prin muzică. Cunoscut pentru profunzimea mesajului său artistic, pentru ușurința cu care trece de la un instrument la altul, și pentru energia emoțională pe care o transmite la fiecare apariție live, Vali Boghean Band aduce în prim plan muzica populară, folk-ul, jazzul și rock-ul într-un stil unic, ce transcende granițele genurilor.

Pe scena sălii Luceafărul, Vali Boghean va cânta alături de colegii săi de trupă: Gari Tverdohleb (tobe), Iulian Ursu (percuție), Anton Hohotov (bass), Vadim Șinnic (clape), Alexandr Daraban (chitară), Radu Tǎlǎmbuțǎ (vioară), Valeriu Cașcaval (țambal) și Bogdan Țurcanu (nai).

Biletele pentru concertul „De la suflet la suflet, de frate” sunt disponibile pe roticket.ro, ticketstore.ro și bilet.ro, la prețul general de 199 lei.

ZAMNA revine în Egipt – un festival de două zile în inima deșertului

Zamna, experiența născută în Tulum, Mexic, și recunoscută la nivel global pentru felul în care combină muzica, arta și natura, revine în Egipt și ajunge pentru prima dată în Khoroum Valley, Sharm El Sheikh.

Pe 21 și 22 noiembrie, această locație spectaculoasă va deveni scena unui eveniment în aer liber cu tema “Where Mountains Meet Music.”

Zamna continuă filosofia festivalului original din Tulum și transformă peisajele naturale în decoruri vii, unde sunetul, lumina și energia se completează pentru a oferi fanilor o experiență completă. Khoroum Valley, situată între lanțurile stâncoase ale deșertului și țărmul Mării Roșii, oferă exact acel tip de spațiu în care muzica prinde formă. Într-un cadru natural perfect, festivalul promite să aducă în Egipt esența unei culturi care celebrează libertatea, dansul și emoția autentică.

Pe scena din Khoroum Valley vor urca unii dintre cei mai respectați artiști ai scenei electronice la nivel internațional: ARTBAT, duo-ul ucrainean care ocupă locul al doilea în Top 101 Producers of 2025 realizat de 1001Tracklists, cu apariții constante pe scenele celor mai mari festivaluri din lume – UNTOLD, Tomorrowland, Coachella sau Afterlife – va oferi fanilor energia sound-ului melodic techno care domină scena globală.

Alături de ei, LUCIANO, fondatorul label-ului Cadenza și pionier al techno-ului latino, una dintre cele mai influente figuri ale ultimelor două decenii, un artist care a redefinit felul în care groove-ul și emoția se pot combina, va oferi aduce la Sharm El Sheikh energia și eleganța seturilor sale care au redefinit cultura de club.

MIND AGAINST, proiectul fraților italieni Alessandro și Federico Fognini, garantează un sound hipnotic și sofisticat, marcat de colaborările cu Afterlife și Cercle, și apariții constante pe cele mai mari scene ale lumii.

Într-un alt registru al energiei vine HUGEL, DJ-ul și producătorul francez cu sute de milioane de ascultări pe platformele de streaming, cunoscut pentru combinația de funk, afro-house și energie mediteraneană. MRAK, jumătate din legendarul duo Tale of Us, își continuă propriul proiect live, un univers care combină sound-ul cu efectele vizuale și explorează emoția în forma ei pură.

MËSTIZA este mixul perfect între muzică, modă și emanciparea femeilor, cu un sound care îmbină ritmurile flamenco cu influențe din house, techno melodic, afro house și sunete latine, arabe și africane. Duo-ul iberic va aduce o dimensiune organică în peisajul festivalului, în timp ce Zamna Soundsystem B2B Toto Chiavetta, nucleul creativ al brandului, propune un set construit special pentru Sharm El Sheikh.

Lor li se alătură artiști dintr-o generație nouă, care conturează viitorul scenei electronice underground: ASAL, cu sound-ul ei elegant și versatil, CHARMEINE, voce a curentului deep techno melodic, FRED Lenix, protejatul lui Richie Hawtin, recunoscut pentru mixurile sale rafinate, MOEAIKE, reprezentant al stilului oriental techno, VANCO, DJ-ul sud-african care a dus afro-house-ul pe marile scene ale lumii, EREN BARANLI, unul dintre cele mai promițătoare nume din cultura underground din Turcia, DISH DASH, pionierii house-ului din Arabia Saudită și MAZ, artistul brazilian care a cucerit publicul global cu remixul “Banho de Folhas”.

Pentru două seri consecutive, Khoroum Valley se va transforma într-un amfiteatru natural al muzicii. Scena Zamna va fi construită în armonie cu peisajul, păstrând principiul care definește fiecare ediție: respectul pentru natură și pentru emoția colectivă.

ABONAMENTE

Festivalul va începe în fiecare seară la ora 18:30, iar accesul publicului se va face începând cu ora 18:00. Evenimentul este dedicat exclusiv persoanelor de peste 21 de ani. Abonamentele pot fi achiziționate de pe iabilet.ro și sunt disponibile în trei categorii: General Access (200 €), VIP Standing (436 €) și Backstage Standing (641 €), toate taxele incluse.

Cei care doresc să transforme festivalul într-o experiență completă pot opta pentru cazare. Partenerii Pickalbatros și Sunrise Resorts din Sharm El Sheikh pun la dispoziție pachete dedicate participanților, oferind condiții premium și acces facil la locația evenimentului.

ZAMNA – O EXPERIENȚĂ GLOBALĂ A MUZICII ELECTRONICE

Născut în inima junglei din Tulum, Zamna a redefinit conceptul de festival, creând un format care îmbină tehnologia, arta vizuală și natura. De-a lungul anilor, a devenit un reper pentru comunitatea globală a muzicii electronice, prin experiențele sale multisenzoriale și producțiile de înaltă calitate.

De la primele ediții din Tulum, Mexic, Zamna a devenit un reper al culturii electronice mondiale. Festivalul și-a extins identitatea dincolo de jungla caraibiana, ducând formatul său unic în unele dintre cele mai spectaculoase locuri de pe planetă: Ibiza, Barcelona, Tel Aviv, India, Dubai, Coasta de Azur, Giza, la poalele piramidelor. Fiecare ediție a fost gândită ca o experiență care integrează specificul local, arhitectura, cultura, într-o producție muzicală de amploare.

Ediția din Khoroum Valley, Sharm El Sheikh continuă această serie de destinații emblematice, fiind prima dată când Zamna aduce conceptul său în această zonă a Egiptului. Amplasat între munți și Marea Roșie, evenimentul păstrează esența festivalului: aceea de a crea o conexiune reală între natură, oameni și muzică.

Zamna Sharm El Sheikh va avea loc pe 21 și 22 noiembrie 2025, în Khoroum Valley, una dintre cele mai spectaculoase locații din Sharm El Sheikh. Două nopți de muzică în care Egiptul devine parte din harta globală a festivalurilor Zamna.

„Invizibilii” – cel mai așteptat musical românesc al toamnei

Pe 9 noiembrie, Sala Palatului din București devine scena unui spectacol original românesc de teatru muzical: „Invizibilii”, o producție Wonder Theater cu muzica și versurile lui Cornel Ilie (VUNK). Publicul va fi martor la o poveste emoționantă despre curaj, imaginație și prietenie, spusă prin muzică live, dans și actorie.

”Invizibilii” aduce pe scenă o echipă de actori, cântăreți și dansatori care dau viață universului musicalului: Miruna Ungureanu, Adrian Nour, Ecaterina Ladin, Filip Munteanu, Mihai Cheregi, Theodor Andrei, Anastasia Sandu, Ioana Bulgaru, Adina Kish, Jennifer Dumitrașcu, Tomy Weissbuch, Mara Caraivan, Alyn Arhire și Elena Boncea.

Împreună, interpreții combină actorie, muzică și dans, creând un spectacol plin de energie și emoție, care urmărește să transpună publicul în universul Laurei, fetița care nu știa să citească, și a lumii invizibile pe care aceasta o descoperă.

„Am scris muzica și versurile inspirat de povestea Laurei, din dorința ca fiecare spectator să simtă emoțiile ei: curajul, frica, bucuria și descoperirea lumii. Fiecare cântec este o fereastră către inima personajelor și către lumea invizibilă pe care ne-o imaginăm cu toții.”Cornel Ilie (VUNK), compozitor și autor al versurilor pentru „Invizibilii”

Despre musical

Invizibilii este inspirat din cartea Ioanei Pârvulescu și spune povestea Laurei, o fetiță de aproape opt ani care nu știe să citească, dar are o imaginație uriașă. În universul ei, colegii „dispar în cărți” și devin invizibili. Laura pornește într-o aventură captivantă prin lumi literare și digitale, descoperind că adevărata magie stă în povești, curaj și prietenie.

Spectacolul Invizibilii combină teatru, muzică live și dans, oferind publicului o experiență completă, potrivită pentru toate vârstele, și marchează o etapă importantă în dezvoltarea teatrului muzical românesc.  Este un spectacol despre emoție, curaj și imaginație, despre puterea poveștilor și a prieteniei, care face invizibilul vizibil.

Echipa creativă și producția

Regia și scenariul musicalului poartă semnătura Claudiei Ciobanu, care a creat un univers vizual și emoțional în care fiecare detaliu contează. Cornel Ilie (VUNK) a compus muzica și versurile inspirate de povestea Laurei, iar Cezara Blioju, coregraful producției, a transformat mișcarea în limbaj expresiv pentru fiecare personaj. Alături de ea, directorul muzical și coach-ul vocal Ioana Sihota a lucrat cu întreaga distribuție pentru a armoniza muzica cu emoția transmisă pe scenă.

Atmosfera scenică este completată de proiecțiile lui Alexandru Boncea și de light design-ul creat de Dani Klinger și Ioan Valentin Vasilescu, în timp ce costumele semnate de Monica Florea și Oana Drăghici și scenografia realizată de Oana Novicov dau formă lumii în care personajele prind viață.

Dincolo de magia scenei, echipa tehnică și de producție contribuie decisiv la experiența completă a spectacolului: art director – Emanuel Boncea, recuziter – Bogdan Mihailescu, costumiere – Daniela Diaconescu, Veronica Bădescu, echipă tehnică: Paradigma, inginer sunet: Tudor Bâlcu, operator sunet: Valentina Sandu, light designer: Dani Klinger, lumini – Ioan Valentin Vasilescu, grafică video – Cinematique / Alexandru Boncea, live video – Cezar Somâtcă, producție – Karina Moldovan, Daniel Pârjol, Diana Pârvăn, asistent regie – Evelina Siminică, PR & marketing – Andreea Oroz Munteanu, social media – Andreea Bîtcă.

Întregul spectacol a fost coordonat de producătorii Mirabela Vlad și Andrei Boncea, sprijiniți de întreaga echipă menționată mai sus. Fără efortul lor colectiv, povestea ar fi rămas doar în paginile cărților.

Nu rata premiera oficială pe 9 noiembrie, la Sala Palatului, acolo unde poveștile prind viață! Biletele sunt disponibile pe iabilet.ro

MARIZA va concerta pe data de 23 februarie 2026 la Sala Palatului din București

O voce care nu cunoaște anotimpuri: MARIZA, Regina fado-ului, revine pe scena Sălii Palatului într-un concert-eveniment care promite să fie o celebrare a feminității, a melancoliei și a forței lăuntrice.

Pe 23 februarie 2026, ora 20.00, publicul român va avea din nou privilegiul de a trăi intensitatea unui spectacol în care muzica portugheză devine o formă de artă totală — sinceră, vibrantă, fără margini!

Biletele au fost puse în vânzare la Early Bird via eventim.ro si iabilet.ro pentru următoarele categorii de prețuri:

  • VIP 1 – „Terra” | Legendary Experience – 1.000 lei / Early Bird – 500 lei
  • VIP 2 – „Mundo” | Golden Zone – 588 lei / Early Bird – 294 lei
  • Cat. 1 – „Rosa Branca” | Diamond Zone – 528 lei / Early Bird – 264 lei
  • Cat. 2 – „Fado Portuges” | Silver Seats – 488 lei / Early Bird – 244 lei
  • Cat. 3 – „Primavera” | Platinum Harmony – 428 lei / Early Bird – 214 lei
  • Cat. 4 – „Chuva” | Evergreen Spirit – 388 lei / Early Bird – 194 lei
https://www.eventim.ro/ro/bilete/mariza-bucuresti-sala-palatului-686171/event.html
https://www.iabilet.ro/bilete-mariza-ecoul-unei-primaveri-fara-sfarsit-117795/
Pentru publicul din România, întâlnirea cu Mariza este deja o poveste continuă — fiecare revenire a sa a însemnat o explozie de aplauze, lacrimi și recunoștință. În 2026, concertul va fi o nouă pagină din această legătură specială, într-un moment al anului în care primăvara bate timid la ușă, aducând cu ea promisiunea reînnoirii și a frumuseții.

Mariza nu este doar o voce. Este un univers sonor. Este Lisabona însăși — cu dorul ei, cu lumina de pe Tejo, cu poezia care transformă durerea în artă. Și pe 23 februarie 2026, la Sala Palatului, acest univers va fi din nou deschis publicului român.

De peste două decenii, Mariza este considerată simbolul viu al Portugaliei contemporane, purtând în vocea ei nu doar dorul lisabonez, ci și curajul de a transforma fado-ul într-un limbaj universal.

„Fado-ul nu este despre tristețe. Este despre adevăr. Uneori, adevărul doare, alteori te eliberează. Eu nu cânt pentru a consola, ci pentru a trezi. Bucureștiul m-a ascultat mereu cu inima deschisă — și de aceea mă întorc. Capricioasă? Poate. Dar doar pentru că iubesc perfecțiunea atunci când vine vorba de emoție.”

Născută în Mozambic și crescută în Mouraria – cartierul-simbol al Lisabonei, unde s-au născut cele mai profunde povești de fado –, artista a preluat moștenirea tradiției, învățând să o reinventeze. În glasul ei se împletesc ecouri de istorie și modernitate, lumini de port și umbre de suflet.

De-a lungul carierei sale, Mariza a cucerit scenele celor mai prestigioase săli de concert din lume – de la Carnegie Hall și Royal Albert Hall până la Sydney Opera House. Cu peste 50 de discuri de platină și numeroase nominalizări la Grammy Awards, artista portugheză a devenit o ambasadoare a emoției pure.
În 2025, Mariza a lansat un nou album – un punct de cotitură artistic, o sinteză între tradiția fado-ului și o deschidere sonoră către universul global al muzicii. Albumul vorbește despre maturitate, despre libertate și despre o femeie care refuză să fie previzibilă.

Johann Strauss Ensemble & Russell McGregor revin în România pentru un nou turneu al concertului „Best of Vienna”

Johann Strauss Ensemble, una dintre cele mai apreciate orchestre de muzică clasică din Austria, revine și în acest an pe scenele din România pentru al 21-lea an consecutiv, și va susține o nouă serie de concerte dedicate sărbătorilor de iarnă prezentate în turneu național. Sub bagheta maestrului violonist și dirijor Russell McGregor, spectacolul de tradiție „Best of Vienna” va aduce, în luna decembrie, splendoarea, emoția și rafinamentul sărbătorilor de iarnă direct din inima Vienei pe scenele din București, Craiova, Brașov, Sibiu, Târgu-Mureș, Pitești și Râmnicu Vâlcea.

Turneul „Best of Vienna” din acest an se va desfășura după următorul program: 15 decembrie – Teatrul Național București – Sala Ion Caramitru, 16 decembrie – Filarmonica Oltenia din Craiova, 17 decembrie –  Teatrul Dramatic „Sică Alexandrescu” din  Brașov, 18 decembrie – Centrul Cultural „Ion Besoiu” Sibiu, 20 decembrie – Palatul Culturii Târgu-Mureș, 21 decembrie –  Filarmonica Pitești și 22 decembrie –  Filarmonica Râmnicu Vâlcea, „Sala Lahovari”. 

Concertele Johann Strauss Ensemble din România au devenit sinonime cu eleganța, bucuria și rafinamentul muzicii vieneze. Sunetele valsurilor, polcilor și marșurilor semnate de Strauss, Lehar sau Kalman, interpretate cu virtuozitate de muzicienii austrieci, transformă fiecare seară într-o sărbătoare a tradiției și a spiritului vienez autentic.

Sub bagheta inconfundabilă a dirijorului Russell McGregor, orchestra reușește să cucerească publicul prin energia, finețea și umorul tipic austriac. McGregor, concertmaestru al orchestrei Schönbrunn Palace Orchestra Vienna și invitat permanent al unor ansambluri renumite din întreaga lume, este recunoscut pentru modul în care transformă fiecare concert într-o experiență memorabilă, plină de pasiune și eleganță.

Fondată în 1985, Johann Strauss Ensemble este una dintre cele mai apreciate orchestre de cameră din Austria, având la activ sute de concerte internaționale, turnee în Europa, Asia și America de Sud și colaborări cu soliști de talie mondială. Ansamblul își păstrează fidel stilul vienez autentic, interpretând muzica dinastiei Strauss cu aceeași grație și entuziasm care au făcut celebră capitala Austriei.

Biletele pentru toate cele cinci reprezentații sunt deja disponibile și pot fi achiziționate la prețuri variate în funcție locație și de categoria de loc, de pe următoarele platforme:

  • 15 decembrie – Teatrul Național București, Sala Ion Caramitru. Bilete pe: tnb.ro, Bilet.ro,
  • 16 decembrie –  Craiova – Filarmonica Oltenia. Bilete pe entertix.ro și la casa de bilete a Filamonicii
  • 17 decembrie –  Teatrul Dramatic „Sică Alexandrescu” din Brașov. Bilete pe: ro, Bilete.ro, Iabilet.ro, Spectacolebrasov.ro și la casa de bilete a Sălii Patria
  • 18 decembrie – Centrul Cultural „Ion Besoiu” Sibiu. Bilete pe: iabilet.ro
  • 20 decembrie – Palatul Culturii Târgu-Mureș. Bilete pe: Iabilet.ro, Bilete.ro și biletmures.ro.
  • 21 decembrie –  Filarmonica Pitești. Bilete pe: bilete.ro, Iabilet.ro,
  • 22 decembrie –  Filarmonica Râmnicu Vâlcea, „Sala Lahovari”. Bilete disponibile la casa de bilete a Filarmonicii.

A fost anunțat line-up-ul pe zile pentru UNTOLD Dubai 2025

Festivalul UNTOLD Dubai revine în perioada 6–9 noiembrie 2025, la locaţia Dubai Parks and Resorts (Emiratele Arabe Unite). Festivalul se va întinde pe patru zile şi patru nopţi, pe o suprafaţă extinsă, într-un complex de dimensiuni ample, cu mai multe zone de festival şi scene dedicate. Locul ales – Dubai Parks and Resorts – este descris drept „playground” pentru festival, într-o colaborare strategică cu Dubai Department of Economy and Tourism.

Line-up şi puncte de interes

Printre artiştii confirmaţi până în acest moment se numără:

  • Martin Garrix

  • Armin van Buuren

  • Steve Aoki

  • J Balvin – va susţine un live act pentru prima dată în Emiratele Arabe Unite.

  • Alte nume care apar pe afiş: Axwell, MEDUZA, Tchami, Salvatore Ganacci, YUNGBLUD, Swae Lee, Sugababes.

  • Pentru scena dedicată sunetelor house/techno, denumită „Zamna Stage” prin parteneriat cu festivalul Zamna Festival, sunt confirmaţi artişti precum Eric Prydz, Hot Since 82, Luciano, Ilario Alicante, Mëstiza.

Organizatorii au anuntat oficial si programul pe zile:

Se asteapta ca noi artiști sa completeze acest lineup în zilele următoare.

Ediția inaugurală UNTOLD Dubai (2024) a atras peste 185.000 de participanţi. Organizatorii afirmă că ediţia din 2025 va „duce experienţa la nivelul următor”, oferind mai multă diversitate în genuri muzicale (electronică, techno, house, hip-hop, latină) şi producţie mai amplă.

Cum a fost la UNTOLD Dubai 2024

UNTOLD Dubai 2025 se conturează drept un festival major în regiunea Golfului, cu o selecţie de artişti internaţionali importanţi, într-o locaţie extinsă dedicată entertainment-ului. Pentru fanii muzicii electronice şi nu numai, este o ocazie demnă de luat în calcul.

Leyah prezintă „Unplugged Stories”, un eveniment cu muzică cinematic pop și conversații despre (de)conectare și prezență

Pe 12 decembrie, artista Leyah revine în fața publicului, continuând să creeze experiențe live, care pun emoția în centru. De data aceasta, va aduce pe scenă „Unplugged Stories”, un eveniment hibrid de tipul concert-talk, ce explorează felul în care muzica poate deveni un limbaj al conexiunii între artiști, idei și oameni.

Evenimentul va avea loc la Scânteia+, un spațiu care, pentru o seară, se transformă într-un loc al conectării și al atenției reale. Publicul va asculta prin căști, într-un format silent, trăind o experiență colectivă în care muzica și conversația se împletesc într-un dialog despre emoție și echilibru.

Tema primei ediții este „deeplugging” – o invitație la deconectare de la device-uri și la reconectare cu momentul, cu sinele, cu oamenii și cu frumosul din jur, dar și o formă de pauză conștientă prin care prezentul devine spațiu de reflecție și echilibru.

„De mult timp îmi doresc să aduc oamenii mai aproape de moment și să-i încurajez să-l trăiască fără să simtă nevoia de a-l documenta în vreun fel sau altul. Muzica mea vorbește despre conexiune și despre cum putem rămâne prezenți într-o lume care ne solicită atenția în permanență. Unplugged Stories e despre această reîntoarcere la simplitate, la ascultare și la liniștea care ne apropie unii de alții – chiar și atunci când în căști se aude muzica. Dar, mai mult decât atât, e despre informații valoroase împărtășite de doi oameni pe care îi apreciez enorm. Sunt convinsă că spectatorii vor pleca de acolo cu multe insight-uri care le vor schimba perspectiva”, spune Leyah.

Pe scenă, alături de Leyah, se vor afla două voci puternice care completează prin dialog universul artistic al artistei: Teodora Tompea – jurnalistă și prezentatoare Digi24, și Paul Olteanu – trainer, coach și gazda podcastului Mind Architect, unul dintre cele mai apreciate proiecte de educație emoțională și neuroștiință din România. Împreună, cei trei vor construi o conversație despre echilibru și atenție în era digitală, oferind publicului insight-uri și idei care pot fi duse mai departe, în viața de zi cu zi, în relațiile și comunitățile lor.

„Unplugged Stories” este mai mult decât o experiență artistică. Este o inițiativă care aduce împreună muzica, dialogul și introspecția colectivă, pentru a crea o comunitate a celor care caută echilibru și sens. Publicul va fi invitat să lase telefoanele deoparte și să se conecteze la prezent și la ceilalți, într-o experiență care redă bucuria întâlnirii offline.

Cu un univers sonor în care pianul, vocea și aranjamentele cinematice se împletesc într-o poveste intimă, Leyah creează o seară despre reconectare și regăsirea valorilor, într-un final de an în care liniștea devine cel mai prețios dar.

Biletele sunt disponibile pe www.eventim.ro/ro/bilete/leyah-unplugged-stories-bucuresti-685427/event.html

Leyah (Magdalena Diana Marica) este compozitoare, pianistă și cântăreață, prima artistă din România care a introdus și dezvoltat genul cinematic pop, o muzică de film cu voce, – un crossover între muzica clasică și pop-ul contemporan.

Formată în muzica clasică, Leyah a urcat pe scenă de la 6 ani, iar la 16 a debutat ca solistă cu Concertul nr. 1 de Beethoven, sub bagheta tatălui ei, dirijorul Modest Cichirdan. După studii riguroase de muzică și o carieră solidă ca pianistă de performanță, Leyah a ales să transforme această moștenire într-o direcție proprie, în care pianul, vocea și emoția se contopesc într-o experiență sonoră cinematografică.

În 2024-2025, Leyah a lansat Cinestezia – primul turneu cinematic pop din România – urmat de Cinestezia Symphonic, o producție grandioasă ce reimaginează acest stil cu o orchestră simfonică completă, în încercarea de a apropia muzica clasică de noile generații printr-o formă contemporană, accesibilă și relevantă.

Mai multe informații pe: www.leyahmusic.com

Concerte live de muzică clasică pentru bebeluși, femei însărcinate și familii! Rezervă locul gratuit la Cluj, Sibiu și Târgu-Mureș!

Un proiect inovator pentru bebeluși, părinți și femei însărcinate, care transformă muzica clasică într-o experiență senzorială și memorabilă

Muzica clasică ajunge toamna aceasta la cei mai mici ascultători. Classic Unlimited lansează un nou proiect: Classic for Babies, dedicat femeilor însărcinate, părinților și bebelușilor între 0 și 12 luni.

Vor avea loc concerte cu sesiuni interactive în Cluj-Napoca, Sibiu și Târgu Mureș, cu două sesiuni pe zi, concepute pentru a oferi părinților flexibilitate și micuților un mediu sigur și stimulant.

Participarea este gratuită, pe bază de rezervare online: kids.classicunlimited.ro/classic-for-babies.

„Classic for Babies este un experiment care privește primele contacte cu muzica și legătura dintre părinți și copii. Fiecare sesiune va fi o experiență senzorială unică, menită să aducă bucurie și relaxare atât micuților, cât și părinților. Aici părinții pot veni fără grija că micuțul ar putea deranja alți participanți”, spune pianistul și inițiatorul proiectului, Bogdan Vaida.

 

Primul concert live, o experiență memorabilă pentru cei mici

Sesiunile sunt gândite în așa fel încât să fie accesibile celor mici, cu ritmuri, armonii și sunete muzicale jucăușe, potrivite vârstei lor. În același timp, părinții pot petrece timp de calitate alături de copii, într-un mediu relaxant și prietenos, care transformă muzica clasică într-o experiență de familie memorabilă.

Concertele Classic for Babies sunt întâlniri scurte de 30 de minute, gândite special pentru a stimula simțurile celor mici și a aduce momente de relaxare și bucurie pentru părinți și viitoare mame.

Pianistul Bogdan Vaida va interpreta un repertoriu delicat și liniștit, potrivit pentru bebeluși, care include piese de W. A. Mozart, Brahms, Bach, Scarlatti, Brahms, Ciprian Pop și Șerban Marcu.

Spațiul va fi pregătit în așa fel încât în timpul concertelor micuții se pot juca, mișca, gânguri sau explora lumea în propriul ritm – nimeni nu va fi deranjat. În plus, locurile alese sunt prietenoase și relaxate.

Diverse studii științifice arată că expunerea timpurie la muzică clasică aduce multe beneficii pentru copii, precum stimularea timpurie a dezvoltării cognitive și emoționale a bebelușilor și întărirea legăturii părinte-copil prin experiențe muzicale comune.

 

Programul concertelor Classic for Babies

În cele 3 orașe în care debutează toamna aceasta proiectul Classic for Babies, concertele vor avea loc dimineața și după-amiaza, pentru ca părinții să poată alege ora care e mai convenabilă pentru ei și programul celor mici.

Participanții pot alege o singură oră pentru rezervarea locurilor.

  • Sibiu, 3 noiembrie, Forumul German, Sala Oglinzilor
  • Târgu-Mureș, 7 noiembrie, Studium Hub
  • Cluj-Napoca, 9 noiembrie, Pavilionul Tinerilor, Parcul Feroviarilor

Accesul la sesiuni este gratuit, dar locurile sunt limitate. Rezervările se fac online: kids.classicunlimited.ro/classic-for-babies.

Despre Classic Unlimited

Din 2017, Classic Unlimited aduce muzica clasică mai aproape de oameni, în locuri speciale, comunități mici sau orașe în care astfel de experiențe sunt rare.

Classic for Kids duce muzica clasică în școli și organizează concerte și pian și ateliere de muzică pentru copii. Classic for Babies este extensia specială a proiectului, dedicată celor mai mici iubitori de muzică, transformând primele întâlniri cu muzica într-o experiență formativă și plăcută.