sâmbătă, iulie 27, 2024
Acasă TIMP LIBER

TIMP LIBER

Balkanik Festival se întoarce între 6 și 8 septembrie la Grădina Uranus

Balkanik Festival – Home of World Music, eveniment recunoscut pentru atmosfera sa unică, artiștii inediți pe care publicul are ocazia să îi descopere, spiritul incluziv și caracterul de melting pot cultural pentru comunitățile din București și pentru străinii care călătoresc în capitala României pentru a participa la eveniment, se întoarce între 6 și 8 septembrie la Grădina Uranus, pentru cea de-a XI-a ediție.

Artiștii care vor urca pe scena festivalului, la începutul toamnei, sunt FANFARE CIOCÂRLIA (România), SHANTEL & BUCOVINA CLUB SOUND SYSTEM (Germania), BABA ZULA (Turcia), DIKANDA (Polonia), PHURIPE  (ex-Ternipe, Ungaria), COLLECTIF MEDZ BAZAR (Armenia-Franța), KERMESZ A L’EST (Belgia), MĂDĂLINA PAVĂL ORCHESTRA (România), RUMELIKO (Grecia-România).

FANFARE CIOCÂRLIA (România)

Povestea legendarei formație Fanfara Ciocărlia, formată din 12 lăutari de origine romă, a început în urmă cu peste 25 de ani în satul Zece Prăjini, din nord-estul României. De-a lungul timpului au colaborat, printre alții, cu Eugene Hütz – Gogol Bordello (USA),  Bassement Jaxx (UK), Transglobal Underground (UK), Boban & Marko Markovic (Serbia), Esma Redzepova (Macedonia) și Dunkelbunt (Austria) și au primit numeroase premii: Top of the World Music Charts Europe pentru 7 dintre albumele lansate între 1999 și 2021, Best Worldmusic Album pentru „Iag Bari” dar și premiul BBC Radio 3 pentru Best World Music Act from Europe.

SHANTEL & BUCOVINA CLUB SOUNDSYTEM (Germania)

Cu mega-hitul său internațional Disko Partizani, Shantel a devenit imaginea sonoră a unei noi culturi muzicale la nivel mondial și este primul muzician care a oferit culturii pop actuale un sunet cosmopolit, datorită rădăcinilor sale multiculturale. Cu o moștenire genetică bogată, care acoperă mai multe regiuni, muzica lui Shantel întruchipează amestecul dintre migrație și dans. Shantel a devenit interesat de muzica est-europeană când a întreprins o călătorie în Bucovina în căutarea rădăcinilor familiei, ceea ce a dus la crearea seriilor de evenimente Bucovina Club și a albumelor sale. Muzica lui Shantel transcende granițele geografice și culturale iar albumele precum „Disko Partizani” și „Istanbul” reprezintă o declarație împotriva normelor societale, având ca scop dărâmarea barierelor și celebrarea peisajului muzical divers al lumii noastre globalizate.

BABA ZULA (Turcia)

BABA ZULA (Turcia) readuce la Balkanik Festival „sunetul spațiului din Istanbul”, altfel spus, un Oriental dub sau un rock’n’roll psihedelic energic și nemaiauzit, care a reușit să inventeze călătoria în timp și spațiu, teleportându-și ascultătorii pe malul vechiului Bosfor. Zula a atins prima oară succesul datorită coloanei sonore a documentarului realizat de Alexander Hacke, Crossing The Bridge – Sounds of Istanbul iar din acel moment grupul și-a câștigat un loc important în scena muzicii turcești contemporane. Muzica lor se naște din tradiție, însă rămâne deschisă la dinamismul metropolei.

COLLECTIF MEDZ BAZAR (Armenia-Franța)

Formația Collectif Medz Bazar s-a înființat în 2012 la Paris, prin întâlnirea a opt muzicieni, care cântă și interpretează aranjamente originale ale muzicii tradiționale din Anatolia, Caucaz, Balcani și alte regiuni. În spectacolele lor pe scenă, tradițiile muzicale armene, kurde, turce, arabe și persane se întâlnesc cu ritmuri explozive și elemente pop, aducând la un loc percuții din Orientul Mijlociu și voci pariziene de diverse origini (armeană, turcă și franco-americană), inspirate de muzica populară din Asia Mică sau Iran, la fel de mult precum și de rabizul caucazian, ritmurile din Tracia, cu accente de muzică venezueleană, operetă, hip-hop, jazz și bluegrass.

DIKANDA (Polonia)

DIKANDA este o formație de renume internațional, care cântă „world music” din 1997 și provine din Szczecin, Polonia. În activitatea lor artistică, DIKANDA promovează autenticitatea stilului – căutând noi tendințe, astfel încât majoritatea lucrărilor să fie compoziții originale iar muzicienii își găsesc inspirația în sunetele tradiționale ale folclorului oriental larg definit – din Balcani, prin Israel, Kurdistan, Belarus până în India. Lucrările lor sunt dominate de influențele balcanice și rome. Au susținut sute de concerte și au câștigat numeroase premii – printre altele, în 2005, albumul lor „Ushtijo” a primit premiul „Discul Anului” de către revista germană „Folker”. Ceea ce îi deosebește pe DIKANDA este crearea unor cuvinte noi în versurile lor, formând astfel limbajul lor autentic – „dikandish”.

KERMESZ A L’EST (Belgia)

Îmbinând emoția melodiilor balcanice și klezmer cu puterea rock-ului și metal-ului, KermesZ à l’Est este o fanfară unică, cu o poftă de viață contagioasă. Această neo-fanfară post-punk transformă publicul într-o mare de dansatori iar repertoriul lor unic este completat de interacțiunile lor scenice amuzante, inspirate din spectacolele bizare și cabinetele de curiozități, pentru a crea un spectacol plin de dans și energie.

MĂDĂLINA PAVĂL ORCHESTRA (România)

Mădălina Pavăl este o artistă multidisciplinară care își exprimă creativitatea prin muzică și diverse proiecte artistice. Împreună cu Alexei Țurcan, un producător și compozitor talentat, au creat Mădălina Pavăl Orchestra, o formație unică ce îmbină sonoritățile românești tradiționale cu elemente moderne. Orchestra se concentrează pe explorarea și reinventarea texturilor muzicale clasice, folosind instrumente precum cvintetul de coarde, harpa și flautul, împreună cu ritmurile de dans și forța tribală a muzicii alternative. Rezultatul este o fuziune vibrantă, pe care unii o pot denumi world music, dar pentru Mădălina și Alexei, este o experiență care evocă rădăcinile culturale și geografice ale României – bucovineană, moldoveană, sud-dunăreană și balcanică.

RUMELIKO (Grecia-România)

Ruméliko combină folclor grecesc și turcesc, rebetiko urban și ritmuri balcanice pentru a da o nouă viață unor cântece vechi despre pasiune, dor, durere și bucurie. Vocea însuflețită a Valasiei Dodulu împreună cu instrumentația orientală și occidentală a ansamblului transportă ascultătorul într-o călătorie sonoră către originile Rumeliei otomane, o regiune care se întindea odinioară din Grecia până în România.

PHURIPE  (ex-Ternipe, Ungaria)

Phuripe (în română – bătrânețe) este o formație a cărei lider, Lakatos Béla, după desființarea celebrei trupe Ternipe (în română – tinerețe) în 2014, a înființat un nou grup muzical. Repertoriul lor include cântece tradiționale rome, însă nu omite nici hiturile trupei Ternipe, precum faimosul Muro Shavo. Pentru formație este important să păstreze muzica autentică a romilor, atât vocală cât și instrumentală, într-o lume modernă și accelerată, pentru a o strânge la un loc și a o prelucra, astfel încât să devină cunoscută unui public cât mai larg.

Grădina Uranus, care găzduiește faimosul turn de apă proiectat de Anghel Saligny, unul dintre cele mai frumoase monumente istorice din București, este unul dintre puținele spații care au supraviețuit din vechiul cartier Uranus, demolat în vremea dictaturii comuniste, pentru construirea Casei Poporului. Balkanik Festival a revenit acasă în 2022, în această mare grădină din centrul Bucureștiului, un spațiu magic care a găzduit primele 6 ediții ale festivalului. Pe lângă concerte, atmosfera va fi completată de un târg meșteșugăresc, expoziții, dezbateri, bucătării internaționale cu preparate tradiționale și reinterpretate, activități pentru copii, scenografii la intersecția dintre Est și Vest, urban și rural.

Balkanik Festival este un eveniment care și-a propus, încă de la prima ediție, să aducă împreună comunitățile, să promoveze incluziunea, înțelegerea și acceptarea altor culturi, prin muzică și alte arte.

Abonamentele early bird pentru Balkanik Festival sunt disponibile la prețul de 170 lei, și pot fi achiziționate din rețelele Iabilet, Entertix, Bilete.ro, Livetickets și Eventbook. www.balkanikfestival.ro. Copiii cu vârsta de până la 9 ani se bucură de intrare liberă la festival, însoțiți de adulți.

În prim plan pe afișul ediției XI se află fotografia lui Renée Perle, românca născută la Iași, care a ajuns la Paris în urmă cu o sută de ani, unde l-a cunoscut pe celebrul fotograf Jacques-Henri Lartigue (autorul fotografiei). A devenit primul fotomodel profesionist din istoria omenirii, artistul imortalizând-o în 341 de imagini în numai doi ani! A fost lăudată de marele John Galliano, iar portretele sale au ajuns să fie licitate la casa Sothebyʼs. Între amicii ei parizieni, s-au numărat vedete ca Roland Garros, Pablo Picasso și Jean Cocteau. (din „Români și românce care au schimbat lumea”, autor Dan-Silviu Boerescu).

Cum a fost la Balkanik Festival – Home of World Music 2023

PALAYE ROYALE revine la Bucuresti pe 20 noiembrie 2024

PALAYE ROYALE revine la Arenele Romane din București pe 20 noiembrie, într-un concert ce face parte din turneul DEATH OR GLORY, dedicat promovării albumului omonim. În deschidere: I See Stars si Huddy. Biletele pentru publicul general se pun în vânzare pe 24 iulie, la bilete.emagic.ro, tickets.emagic.ro, iaBilet și Entertix.

Trio-ul din Los Angeles Palaye Royale și-a anunțat cel mai mare turneu European de până acum – „Death or Glory” – de promovare a albumului cu același nume, programat pentru lansare pe 30 august prin Sumerian Records. Turneul va include și Arenele Romane (cort încălzit), pe 20 noiembrie. Biletele se pun în vânzare pe 24 iulie, ora 11:00, la bilete.emagic.ro, tickets.emagic.ro, iaBilet și Entertix la categoria unică acces general.

„Death or Glory” oferă o perspectiva intrigantă asupra unei călătorii muzicale transformatoare și grandioase. Considerat un fel de imn al rezilienței și descoperirii de sine, albumul concretizează evoluția artistică a trupei și angajamentul acesteia de a împinge limitele glam-rock, art-punk și brit-pop într-un sunet distinctiv propriu. Albumul va include single-urile „Showbiz” și „Just My Type”, precum și alte zece piese noi.

Vorbind despre album, trupa a declarat: „Death or Glory sunt acele fracțiuni de secundă pline de nesiguranță, în timp ce te prăbușești, neștiind dacă vei zbura sau te vei lovi de pământ. Este locul unde haosul întâlnește armonia și unde ne găsim luptând între ego și autodistrugere, succes și disperare și, nu în ultimul rând, între moarte și glorie.

Palaye Royale este format din frații Remington Leith (voce), Sebastian Danzig (chitară) și Emerson Barrett (tobe). „Death or Glory” a fost un proces catartic care i-a readus la rădăcinile lor, combinându-și cunoștințele muzicale profunde cu o abordare inovatoare. Piesele de pe album au fost compuse într-o perioada de introspecție, inspirate din experiență vastă și evoluția lor artistică. Fiecare piesă de pe album este meticulos lucrată, evidențiind conexiunea profundă a trupei cu muzică și cu fanii lor. Palaye Royale a adunat peste 400 de milioane de stream-uri și peste 35 de milioane de vizualizări pe YouTube și este considerată una dintre cele mai inovatoare trupe din rock-ul contemporan.

Organizatorii Untold anunță lista artiștilor șI dj-ilor care vor urca pe cele opt scene ale ediției de anul acesta

În fiecare vară, sute de mii de fani alături de cei mai mari artiști și DJ scriu un nou capitol al uneia dintre cele mai frumoase experiențe de festival la nivel internațional, UNTOLD. Votat pe locul 3 în clasamentul oficial Top 100 Festivals, UNTOLD se pregătește ca în perioada 8-11 august 2024 să își redeschidă porțile universului magic pentru fani și pentru cei peste 250 de artiști naționali și internaționali.

Cei mai mari artiști și cei mai cunoscuți DJ din lume, nume în premieră pregătite de creatorii UNTOLD,  vor transforma Cluj-Arena într-un paradis al muzicii. Cu o combinație uluitoare de genuri, artiștii de la Mainstage vor electriza atmosfera celor patru zile și patru nopți de festival: Lenny Kravitz, Sam Smith, Burna Boy, Louis Tomlinson, Tom Grennan, Milky Chance, Irina Rimes, Vama, Swedish House Mafia, Martin Garrix, Dimitri Vegas & Like Mike, Alok, Timmy Trumpet, Steve Aoki, Lost Frequencies, Purple Disco Machine, Salvatore Ganacci, Mahmut Orhan, Nicky Romero, Tujamo, Blasterjaxx, Jaxomi, Zerb, Jax Jones, DJ Bliss,  Partydul Kiss FM, Almud.

SCENA GALAXY ADUCE CEI PATRU TITANI GLOBALI AI STILULUI TECHNO

Scena Galaxy, casa techno a festivalului UNTOLD, va oferi fanilor set-urile celor mai mari DJ din cultura underground: Black Coffee, Carl Cox (Hybrid Live Set), FISHER, Solomun, Stephan Bodzin, Sara Bluma, Nusha, Cezar, Prâslea, Mihigh, Priku b2b Arapu, SIT, Gordo, Deaf Jules, Mahony, Persic, Grigoré, Charlie, Peredel, Marwan Dua, Akos și brazilianul Alok cu un Special Show.

Creatorii UNTOLD vor lansa pentru ediția din acest an un nou concept, Galaxy BackStage Pass, care va oferi fanilor, în cele patru zile de festival, o experiență VIP exclusivistă. Atmosfera de festival este de fiecare dată una memorabilă, iar anul acesta fanii Galaxy vor avea  posibilitatea de a se bucura de artiștii preferați chiar de pe scenă. Pachetul Galaxy BackStage Pass poate fi achiziționat de pe untold.com

CEI MAI AȘTEPȚI ARTIȘTI DE HIP HOP, DRUM’N BASS ȘI DUBSTEP PE SCENA ALCHEMY

De la trap, hip-hop, drum’n’bass sau dubstep, până la genuri experimentale, scena Alchemy este pregătită pentru cei mai cunoscuți artiști naționali și internaționali: Aerozen, Alex Super Beats, Andy C, Azteca, Bad & Boujee, Calinacho, Candyboii X Solomon, Deliric X Silent Strike With Muse Orchestra, Doc, Dub Fx feat. Woodnote, Faust, Funky Drop, Grasu XXL, Guess Who,  Hvnds,  Ian,  Idk,  Jeru The Damaja, Killa Fonic, K-LU b2b Zo, Macanache, Macky Gee,  Marko Glass ft. Bvcovia,  M.G.L., Netsky, Og Eastbull,  Oscar,  Phunk B, Puya, Rava , Satoshi, Șatra B.E.N.Z., Ștefan Costea x George Pitariu, Tussin,  Vlad Flueraru, Vescan, Yny Sebi.

Scena Fortune este destinația perfectă pentru toți fanii stilului trance care doresc să se bucure de o experiență uplifting în cadrul festivalului UNTOLD, alături de: Ahmed Helmy, Ahmed Romel, Airwave, Alex M.O.R.P.H., Artento Divini, Asteroid, Avao, Ben Gold, Bogdan Vix, Cold Blue, D-Block & S-Te-Fan, Daxson, Dim3nsion, Dj T.H., Exolight, Factor B, Giuseppe Ottaviani, Hel:Sløwed, Indecent Noise, John O’Callaghan, Laura Van Dam, Luke Bond, Maddix, Markus Schulz, Nifra, Nikolauss, Omar Sherif, Ontune, Paul Denton, Philippe El Sisi, Ram & Richard Durand Pres. Digital Culture, Roger Shah, Ruben De Ronde, Somna, Suncatcher, Sunny Lax, Talla 2xlc Pres. Rraw!, Tekno, The WLT, Tim Clark, Xijaro & Pitch.

DAYDREAMING E PENTRU DAYDREAMERS ȘI CEI MAI CUNOSCUȚI ARTIȘTI DIN ZONA DE DEEP, TECH ȘI CHILL HOUSE

Amatorii de deep house, tech house și chill house se vor bucura de show-uri magice la scena Daydreaming, alături de: Arapu b2b Priku, Bora Uzer, Day Dreamers (Marwan Dua, Dub Fx, Woodnote), Giz, Glauco Di Mambro, Guy Gerber, Henrik Schwarz Live, Hraach Live, Igor Marijuan, Jan Blomqvist, Julian M, Maga, Marwan Dua, Mihai Popoviciu, Oceanvs Orientalis, Paax (Tulum), Powel, Rampue Live, Rhem, Rodriguez Jr. Live, Sarah Kreis, Satori, Sébastien Léger b2b Tim Green, Sarah Kreis, Seen Vybe, Shimza,  Stavroz Dj Set, Three Less One, Tooker Live, Viken Arman b2b Matthew Dekay, Vizan, Yokoo b2b Nico Stojan. 

ANDREEA ESCA, OTRAVA ȘI LAURA GIURCANU PE SCENA TIME

Un concept imersiv unde nu există noțiunea de spațiu ori timp, scena Time este locul care te invită la o călătorie printre clepsidre și hărți stelare, este tărâmul minunilor atemporale. Anul acesta la această scenă vor ajunge: Aaron Sevilla, Adrian Eftimie & Dj Optick, Adrien b2b Imen, Alex Twin, Alexandru Demeter (Untold Creators), Alb Who b2b Du Mad, Andor Gabriel b2b Arias, Andre Rizo, Andreea Esca & Otrava, Andrew Dum, Andrew Maze b2b Belle, Chapter 47, Dj Dark & Mentol, Hvmza, Jay Ko b2b Mike Kross, John Trend, Karol Diac, Laura Giurcanu b2b 4awl, Mademoiselle Sabah, Manuel Riva b2b Dj Andi, Marius Onuc b2b Elchinsoul, Marko Di b2b Sasu, Pascal Junior, Paul Damixie b2b Moonsound, Peppe Citarella, Rbor b2b Adrian Saguna, Rhum G b2b Deny, Sezer Uysal, Simone Vitullo, Vladimir.

BOBONETE, FLY PROJECT ȘI SHURUBEL LA SCENA RETRO

Scena Retro Fantesia este locul unde viitorul face o călătorie nostalgică, dedicată fanilor care găsesc bucurie în amintiri împreună cu: Aurik & Pelin, Bobonete, Dan T & MC Zedho, DJ Cosmin Nadasan, Fly Project, Gringo, Pappa M & Mc Dylma, Pixar Stelar, Shurubel.

Scena Tramvai de la UNTOLD este una dintre cele mai vibrante și inovatoare locații ale festivalului. Aflată în inima festivalului, scena Tramvai oferă o platformă pentru artiști locali și internaționali. Cu o atmosferă intimă și plină de energie, această scenă atrage mii de fani care se bucură de muzică de calitate și de o experiență unică în fiecare seară alături de:  AWL, Albin Kaczka, Alex Tripon & Mc Shuthy, Andrew Ickx, Aurik & Pelin, BIPOLVR, Candino D, CDJ Cristian-Daniel, Celavi, Cristian B, Dacian T., DJ Fo-K, Dj Junior, DJ Mă-Ta, DJ Pici, Draos, Eddy Ianceu, Graziano, Kamil, Los Vagabondos, Marc Rayen, Mircea Ivan, NRB b2b BRN, Puri, Serginio & Lucas, Simea, Underr, Villain, Yoyo.

HUMAN IS  NATURE – TEMA UNTOLD 2024

În 2024, UNTOLD, unul dintre cele mai frumoase festivaluri de muzică din lume, își invită fanii să redescopere și să celebreze legătura autentică cu natura umană. Inspirat de frumusețea și misterul Transilvaniei, UNTOLD 2024 nu va fi doar un festival, ci o călătorie care ne invită la reconectare. Acest nou capitol din povestea UNTOLD ne amintește ca “Omul este Natură“ iar festivalul devine locul în care fanii pot celebra bucuria prin puterea muzicii care ne aduce de fiecare dată împreună.

Festivalul UNTOLD are loc între 8 și 11 august în Cluj-Napoca. Informații complete despre lineup-ul celei de-a 9-a ediții sunt disponibile pe untold.com

SAGA Festival 2024: line-up și programul pe zile

Au mai rămas putine zile până la cea de-a patra ediție a festivalului SAGA, ce va avea loc la Romaero în perioada 5-7 iulie. Toți iubitorii de muzică vor avea ocazia să asculte peste 150 de artiști, mulți dintre ei concertând pentru prima oară în România. Printre cei mai așteptați sunt Nicki Minaj, Rita Ora, Tyla, Armin Van Buuren și Hardwell.

ÎN PREMIERĂ în România: Nicki Minaj, Dennis Lloyd, Tyla și Nico Moreno

Nicki Minaj, regina muzicii rap, va fi cap de afiș anul acesta și va concerta pentru prima oară în România la cel mai mare și iubit festival de muzică din București. Artista marchează o premieră în Europa de Est, adăugând România pe lista țărilor în care va cânta în cadrul celebrului turneu „PINK FRIDAY 2 WORLD TOUR” și promite o experiență de neuitat pentru fanii SAGA festival.

Cântărețul și compozitorul israelian Dennis Lloyd, care a cucerit toate topurile cu piesa „Nevermind” din 2016 vine, de asemenea, pentru prima dată în România pe scena SAGA 2024.

Tyla, cântăreața sud-africană, vine în premieră la SAGA și va fi unul dintre headlinerii festivalului de anul acesta. Tyla a câştigat un premiu Grammy pentru „cea mai bună interpretare de muzică africană” pentru piesa „Water”.

Nico Moreno, producătorul și DJ-ul de techno industrial în vârstă de 24 de ani va ajunge și el pentru prima dată în țara noastră, însă pe scenă vor urca și artiști care au fost prezenți la edițiile din anii trecuți: Armin van Buuren, Loreen, ARTBAT, James Hype, Indira sau Deborah de Luca.

Artiști români la SAGA festival 2024 – România va fi reprezentată pe scena SAGA de anul acesta de artiști consacrați precum: Smiley, Paraziții, Subcarpați, Mihail sau The Motans.

SAGA festival 2024 – tot ce trebuie să știi despre acces, organizare, program

100.000 de bilete vândute – Cât costă biletele și de unde le poți cumpăra?

Până în acest moment, deja au fost vândute peste 100.000 de bilete, iar biletele de o zi pentru duminică, precum și abonamentele GA+ (General Access Plus) sunt deja SOLD OUT. Au mai rămas disponibile următoarele tipuri de bilete, ce pot fi achiziționate de pe site-ul www.sagafestival.com:

  • Abonament acces general: 412 lei, pentru cei care au sub 21 de ani, respectiv 522 de lei pentru cei de peste 21 de ani. Pentru bilete VIP, cu acces la platforma VIP de la Mainstage şi la scena Techno, preţul este de 935 lei cu taxe incluse.
  • Abonament o zi: 220 lei, respectiv 494 lei biletul VIP pentru ziua de vineri și 250 lei, respectiv 522 lei biletul VIP pentru ziua de sâmbătă.

Programul celor 3 zile de festival pentru scenele Source, Heat, Spark, Switch și Drift

  • ZIUA 1. Vineri, 5 iulie

Rita Ora și Hardwell vor fi headlinerii care îi vor încânta pe fani în prima zi a festivalului, alături de: DEBORAH DE LUCA, IDA ENGBERG, LOREEN, MAU P, SICKICK, SYREETA, WILL SPARKS, MANUEL RIVA, PASCAL JUNIOR, SMILEY, SUBCARPAȚI și mulți alții.

  • ZIUA 2. Sâmbătă, 6 iulie

Raye, ARTBAT și James Hype vor fi headlinerii celei de-a doua zi de festival, cărora li se vor alătura: CLAPTONE, INDIRA PAGANOTTO, PATRICK MASON, WADE, MIHAIL, PARAZIȚII, THE MOTANS și alți artiști care vor face ca atmosfera să fie una memorabilă.

  • ZIUA 3. Duminică, 7 iulie

Tyla și Armin van Buuren încheie ultima zi de festival ca headlineri, alături de artiștii: DENNIS LLOYD, DYEN, NICO MORENO, PACO OSUNA, SUB ZERO PROJECT și alți artiști pe care festivalierii îi așteaptă cu sufletul la gură.

NEVERSEA 2024 – Maluma, Nick Carter (Backstreet Boys), Bebe Rexha, G-Eazy printre artistii confirmati

MALUMA, superstarul columbian de reggaeton și latino-pop, ale cărui hituri de top și colaborări cu artiști precum Shakira, Jennifer Lopez, The Weeknd, J Balvin, Ricky Martin și Madonna l-au propulsat către faima internațională, urcă pentru prima dată pe scena festivalului Neversea. Cunoscut pentru vocea sa caliente și prezența sa pe scenă, Maluma a primit multiple nominalizări și premii Latin Grammy. Albumele sale, precum „F.A.M.E.” și „11:11”, s-au bucurat de un succes internațional, în timp ce turneele sale mondiale sunt sold-out. Fanii lui Maluma se pot bucura de cele mai tari hituri ale artistului la scena principală a festivalului.

Nick Carter de la Backstreet Boys vine în premieră în România și va urca pe scena Neversea pentru un show memorabil. Și-a început cariera la vârsta de doar 12 ani și a devenit rapid un superstar pop internațional, fiind cel mai tânăr membru al trupei iconice, Backstreet Boys. Hituri precum “Everybody”, “As Long As You Love Me”, “I Want It That Way”, “Shape Of my Heart”, ‘Larger Than Life” au făcut înconjurul lumii și l-au transformat într-unul dintre cei mai relevanți artiști.

Călătoria sa în industria divertismentului, care durează de 30 de ani, s-a extins mult dincolo de arenele sold-out și include o gamă diversă de proiecte în televiziune, film și filantropie.

Bebe Rexha este una dintre cele mai mai apreciate voci din industria muzicală. Colaborarea cu David Guetta pentru super hitul ,,I’m Good (Blue)” i-a adus o nominalizare Grammy și un trofeu la MTV EMA la categoria ,,Best Collaboration”. Bebe a fost recunoscută pentru contribuția adusă uneia dintre cele mai cunoscute piese ale lui Eminem The Monster”. După această perioadă au apărut și colaborările de succes cu Nicki Minaj, Afrojack, cu G-Eazy pentru “Me, Myself and I” sau cu Martin Garrix , “In The Name of Love”.

G-Eazy este un rapper și producător muzical american care îşi descrie stilul muzical ca fiind o combinaţie între cultura anilor 50 şi sound-ul rap-ului contemporan. Pentru a atinge succesul de care se bucură, G-Eazy şi-a vândut tot şi s-a apucat de muzică. Cunoscut pentru hituri precum „Me, Myself & I” și „No Limit”, a colaborat cu artiști precum Snoop Dogg, Halsey, Coi Leray, Demi Lovato, A$ap Rocky, Cardi B, Chris Brown și Bebe Rexha.

Mahmut Orhan a devenit cunoscut pentru abilitatea sa de a îmbina elemente de house şi deep house, cu influențe orientale, creând astfel un sunet distinctiv. A colaborat cu numeroşi artişti de top şi şi-a consolidat reputaţia ca un inovator al genului său. În 2017, a lansat un remix pentru tema „Game of Thrones” şi hit-ul „Save Me” în colaborare cu Eneli. Abilitatea sa excepţională de a crea producţii pline de energie i-a adus un succes imens pe TikTok, în special cu versiunea remix a piesei „Just Get Your…and Go” de la Roger Sanchez. Mahmut Orhan face parte din categoria DJ-ilor/Producătorilor care reuşesc să-şi uimească publicul la fiecare apariţie live.

Anul acesta, fanii Neversea se vor putea bucura de muzica artiștilor lor preferați la cele patru scene din festival: Mainstage, The Ark, Daydreaming și Oasis Carnaval.

La Mainstage, pe lângă artiștii menționați anterior, publicul se va întâlni și cu Steve Aoki, Salvatore Ganacci, Don Diablo, Alok, Tujamo, Gordo și Sofi Tukker. La The Ark, primele nume anunțate sunt DubFx & Woodnote, Netsky și Wilkinson. La DayDreaming, Jan Blomqvist, Sara Bluma, Sébastien Léger, Shimza și Vintage Culture sunt doar câteva dintre numele cu care fanii vor petrece patru răsărituri și apusuri de neuitat. În următoarele săptămâni, vor fi anunțați și alți artiști care vor completa line-up-ul celei de-a șasea ediții Neversea.

NEVERSEA 2024 – QUEEN OF FESTIVALS

Neversea, the Queen of Festivals, promite cea mai caliente ediție de până acum datorită celor peste 150 de artiști, experiențelor pregătite în festival și momentelor unice create de cel mai mare festival de pe o plajă din Europa. Începând din această ediție, mesajul pe care vor să-l transmită organizatorii este acela de a deveni, fiecare dintre noi, cea mai autentică variantă a noastră. Acest lucru înseamnă că, la Neversea, în cele patru zile, poți să fii cine vrei să fii fără bariere și fără prejudecăți. Neversea va primi o energie feminină care se va regăsi începând de la line-up, campanii, parteneri și experiențe în festival.

Începând cu acest an, Neversea își asumă misiunea de a crește procentul de femei artiste din festival. De asemenea, anul acesta, în fiecare zi, la fiecare scenă, va fi câte o artistă inclusă în line-up.

Neversea rămâne cel mai mare festival de pe o plajă din Europa și este locul perfect pentru o experiență memorabilă, începând de la headlinerul principal, marea, la răsăritul pe plajă alături de prieteni, de persoana iubită și până la momentele unice oferite de artiștii festivalului. 

NEVERSEA – MAI MULT DECÂT UN FESTIVAL: implicare socială

De asemenea, banii strânși în urma donațiilor pe care le vor face fanii Neversea în timpul evenimentului către Spitale Publice din Bani Privați vor susține construcțiai celei mai mari Clinici de Psihiatrie Pediatrică, în cadrul Spitalului Clinic Prof. Dr. Alexandru Obregia din București, unde sunt ajutați copii din toate colțurile țării.

Neversea are loc între 4-7 iulie 2024 la Constanța. Cei care nu și-au achiziționat încă un abonament pentru cea de-a șasea ediție a festivalului Neversea o pot face de pe neversea.com/tickets cu prețuri începând de la 79 de euro + taxe pentru General Access 4 days și VIP 4 days de la 199 de euro + taxe. De luni, 13 mai, prețurile abonamentelor vor crește, așadar, mai sunt câteva zile în care fanii pot beneficia de prețuri speciale.

România se află pe harta marilor evenimente la nivel global și datorită festivalului Neversea, care a avut cea mai rapidă ascensiune în Top 100 Festivals, unde ocupă locul 41 și marchează un nou record în cele 5 ediții ale sale.

Cele patru apusuri și patru răsărituri de la Neversea sunt așteptate de fanii festivalului în fiecare vară, momente în care își promit că vor dansa și vor cânta alături de artiștii favoriți. În cele 5 ediții de festival, peste 1.2 milioane de iubitori Neversea s-au bucurat de experiența memorabilă de la malul mării.

A treia ediția We Love Music Festival de la Râmnicu Vâlcea se anunță spectaculoasă

We Love Music Festival începe să scrie istorie pe Platoul Fețeni de la Râmnicu Vâlcea. Ediția We Love Music Festival cu numărul 3 se va desfășura în perioada 15-18 august 2024. Deja știți că Lambada se va auzi cât se poate de tare pe Platoul Fețeni. În plus, Jenny de la Ace of Base, Sonique, In-Grid, Culture Beat, Kaoma, DJ Sash!, Technotronic, Mr. President, Anda Adam, DJ Sava, Bere Gratis, N&D, Alb Negru, Bibi, Adriana Onci, Ro-Mania, DJ Dark&Mentol, DJ Professor, MC Dylma&Pappa M, Andrei Șaguna, Danny The Menace vor urca cu toții pe scena We Love Music Festival de la Râmnicu Vâlcea în perioada 15-18 august 2024. Organizatorii vor anunța pe parcurs și alți artiști confirmați să participe la cea de-a treia ediție We Love Music Festival.

Sunt așteptați în jur de 70.000 de spectatori în cele 4 zile de festival

În cele 4 zile de festival We Love Music Festival, organizatorii așteaptă în jur de 70.000 de spectatori care să „guste” muzică bună și să parcurgă una dintre cele mai frumoase călătorii muzicale în timp. Biletele se pot procura online de pe iabilet.ro. Prețurile abonamentelor cresc odată cu anunțarea primilor artiști din line up.

Așa cum ne-au obișnuit deja organizatorii We Love Music Festival, Liana Stanciu și Nick nnd sunt ambasadorii evenimentului desfășurat pe Platoul Fețeni de la Râmnicu Vâlcea, în perioada 15-18 august 2024.

Liana Stanciu, nerăbdătoare să o cunoască pe Sonique

Ca Ambasador We Love Music Festival, Liana Stanciu abia așteaptă să își întâlnească artiștii preferați.

„Abia aștept să o cunosc pe Sonique, trebuie să-ți spun. Abia aștept să o cunosc în carne și oase pe Jenny de la Ace of Base. Mi se pare fabulos că vin în România acești artiști.
Avem Culture Beat, celebra Mr. Vain, revine Mr. President. O să dansăm Lambada, negreșit. O să dansăm Technotronic, Pump Up the Jam.
O să dansăm Coco Jamboo.
O să dansăm tot felul de piese pe care le știm.
Adelante, Ecuador, Encore Une Fois, de la DJ Sash.
O să dansăm și celebra piesă Tu Es Foutu, a Doamnei Ingrid, de când a debutat. Eu eram deja la radio”
, ne-a mărturisit Liana Stanciu care este încă fascinată de faptul că Ricchi e Poveri au susținut un concert pe Platoul de la Fețeni.

De când scriau site-urile că e incredibil, cum adică să vină Ricchi e Poveri la Fețeni?
Unde e Fețeni? Și când au văzut-o pe femeia absolut superbă, cântând, ploua, și efectiv și-a scos, avea o manta pe care a scos-o și s-a dus în ploaie împreună cu publicul care cânta „Sara perche ti amo”, doamna asta care e Angela Brambati, care e o divă în Italia, adorată. A fost și anul ăsta la Sanremo. Deci a fost o seară absolut spectaculoasă.
Din momentul în care a început We Love Music, ea a crescut, așa, fabulos. Anul trecut am fost în pădurea aia colorată, anul ăsta o să facem alte lucruri.
Râmnicul Vâlcea cred că e un oraș puțin cam, prea puțin cunoscut…
Și a devenit cunoscut datorită acestui festival”,
a mai adăugat Liana Stanciu.

We Love Music Festival crește de la an la an

We Love Music Festival se dezvoltă frumos!

„Însă acest festival pe care noi l-am dorit să se întâmple de la an la an mai bine, a făcut ca anul trecut să aibă o creștere de 270% față de 2022.
Eu cred că festivalul We Love Music a pus Râmnicul Vâlcea pe hartă. Era un oraș, acum e locul în care are loc a treia ediție We Love Music Festival
”,  mărturisește organizatorul festivalului, Marius Chină.

Cum a fost la We Love Music Festival (2023) de la Râmnicu Vâlcea

Line-up complet pentru Electric Castle 2024

Massive Attack, Bring Me The Horizon, Queens of The Stone Age, Chase and Status, Sean Paul și Paolo Nutini – așa arată capul de afiș al celei de-a 10-a ediții a festivalului Electric Castle. Alți 300 de artiști din toate genurile muzicale vor fi prezenți la castelul Banffy, din Bonțida, între 17 și 21 iulie, pentru a crea o nouă ediție epică, eclectică, exotică, explozivă. Abonamentele, în promoție specială de 139 de Euro, pot fi achiziționate de pe www.electriccastle.ro

Epic – Dincolo de clasamentele trend-urile momentului, există artiști ce scriu istorie în muzică. Massive Attack și Queens of The Stone Age au creat stiluri muzicale, devenind repere pentru generații întregi de muzicieni, în timp ce trupe precum Bring Me The Horizon și Chase and Status revoluționează prin versatilitate și apetitul de a experimenta în zone muzicale diferite. Electric Castle 2024 înseamnă ca, în doar 5 zile, să ai șansa de a le vedea show-urile live și a fi parte din această istorie.

Eclectic – Electric Castle a avut dintotdeauna curajul de a provoca, iar Sean Paul, unul dintre cei mai prolifici artiști dancehall din toate timpurile, este surpriza ediției. Imaginea sa e tot ce te-ai aștepta de la un rapper născut în capitala stilului reggae, însă palmaresul în hit-uri (1.2 miliarde de ascultări doar in 2023) și premii (Grammy, AMA, Billboard) spune mult mai multe despre ambiție, talent și puterea de a crea un brand. În registrul opus, Paolo Nutini vine cu un cocktail de rock și soul, o voce care răscolește emoții și peste 20 de ani de carieră care i-au adus milioane de fani.

Cei doi se alătură unui anturaj muzical creat de organizatori pentru a scoate fanii festivalului din zona de confort. Cu Marc Rebillet, cel mai țicnit DJ al momentului, Shaquille O’Neal aka DJ Diesel aka vedetă NBA convertită în star drum and bass, Sevdaliza, artista ce experimentează cu ritmurile iraniene în muzica pop, și L’Entourloop, proiectul colectiv condus de doi francezi ce pozează în „bunici ai hip-hopului”, Electric Castle refuză rețetele în line up și își urmează propriul instinct creativ.

Exploziv – Electric Castle înseamnă 5 zile de party non-stop, întreținut, anul acesta, de regina muzicii techno, Nina Kravitz, Hernan Cattaneo, un nume important în progressive house, DJ Shadow, maestru în arta de sampling, Kungs, Todd Terje, și mulți alți DJi în premieră în festival. Revin la castel Sasha și Bonobo, producători descoperiți de fanii festivalului la primele ediții și mereu foarte bine primiți aici.

Pentru cei care își iau energia din rock, aventura muzicală va trece prin metal alături de frații Max și Igor Cavalera, fondatorii Sepultura ce au reînregistrat două dintre albumele „clasice” ale trupei și le vor prezenta live, într-o formulă nouă, Sleaford Mods, probabil cea mai punk trupă din UK la ora actuală, sau garage rock cu Iguana Death Cult și She Wants Revenge. Palaye Royale adaugă un strop de eleganță în line up, cu stilul lor unic, autodefinit ca fashionart-rock.

Exotic  –  Ritmuri latino, africane sau orientale își găsesc spațiu pe cele 10 scene ale festivalului și la ediția a 10-a. Fie că vor cânta în spaniolă, precum iLe, câștigătoare a Latin Grammys pentru cel mai bun album urban, în turcă, așa cum o fac Derya Yildirim & Group Șimșek, sau pe ritmuri congoleze, o premieră prin concertul Fulu Miziki, artiștii aduc o importantă contribuție la misiunea festivalului de a promova muzică de calitate din întreaga lume.

Artiștii români rămân în centrul atenției și la ediția a 10-a a festivalului: Subcarpați, Vița de Vie, Coma, Vama, Irina Rimes, Byron, Delia, Șuie Paparude, CTC și alte zeci de nume sunt confirmate de către organizatori.

Electric Castle 10 Full Line-up Announcement

Don’t blink. Full Line-up is here.Tickets on sale now, so make sure you get yours real quick. Payment plan also available, check it! Tell us who you’re excited to see, name three friends you want there with you, follow Electric Castle and you might get 4 x GA Passes for you and the gang. Spread this video in your feed as well! The more comments you post, the more chances to win. ⚡ Winners will be announced on Monday.#ElectricCastle #EC10 #TheWorldWeLongFor

Posted by Electric Castle on Tuesday, April 9, 2024

Lista completă a artiștilor prezenți la Electric Castle 2024, toate tipurile de abonamente disponibile și opțiunile de cazare în campingul festivalului pot fi găsite pe www.electriccastle.ro

Primele staruri confirmate la Brașov Jazz & Blues Festival 2024

Brașov Jazz & Blues Festival, unul dintre marile festivaluri urbane de gen din România, revine între 15 și 18 august 2024, cu cea de-a 12-a ediție, iar orașul Brașov va fi din nou gazdă pentru peste 100 de artiști din toate colțurile lumii, care vor învălui publicul în ritmurile vibrante ale muzicii născute din jazz și blues. Timp de patru zile se va desfășura multiversul Jazz & Blues, o lume plină de culoare şi spirit ludic, în care oricine e binevenit, de la mic la mare, în care fiecare artist scrie o poveste în stilul său personal și fiecare moment devine o amintire de preț pentru suflet.

Ca şi în anii precedenţi, la ediția din 2024, festivalul va avea mai multe scene, dispuse în mai multe zone de interes din zona centrală a orașului. Piața Sfatului din Brașov devine epicentrul artiștilor locali, Parcul Central Nicolae Titulescu se transformă, pe timpul festivalului, în „Parcul Muzical”, cu două scene, plus ateliere muzicale și filme pentru copii, iar Piața Brassai dobândeşte caracter de cinematograf în aer liber, unde se vor difuza diverse filme muzicale, multe dintre ele cu caracter inedit.

Scena principală, pe care vor performa artiști internaționali a căror valoare îi face deja parte a istoriei muzicii contemporane, va fi amplasată în Piața Sf. Ioan din Brașov.

Câteva dintre starurile Brașov Jazz & Blues Festival #12 sunt deja confirmate în program.

Concertul susţinut în premieră în România de câtre Sugar Ray & The Bluetones feat. Rusty Zinn (SUA) este, fără îndoială, un eveniment muzical live care nu trebuie ratat în 2024. Nominalizat de trei ori la Grammy şi de peste 20 de ori la Blues Awards, vocalistul şi interpretul la muzicuţă Sugar Ray Norcia va concerta la Braşov în compania trupei sale The Bluetones, a căror componenţi sunt brand-uri artistice în sine, indiferent dacă ne gândim că basistul “Mudcat” Ward a cântat cu Eric Clapton, Keith Richards şi Levon Helm, sau că bateristul Neil Gouvin a înregistrat cu John Hammond Jr. şi Otis Grand. Mai mult, legendarul bluesman va fi acompaniat de unul dintre cei mai valoroşi chitarişti americani din clipa de faţă, Rusty Zinn, al cărui versatilitate îl face să penduleze cu naturaleţe între Blues şi Reggae, fiind în egală măsură apreciat pentru colaborările cu Kim Wilson sau John Mayall şi cele pe filiera jamaicană, cu Sly Dunbar şi Boris Gardiner.

Multiplul nominalizat şi premiat la Blues Music Awards, virtuozul chitarist Monster Mike Welch (SUA), deja un veteran al scenei internaționale de blues, va concerta de asemenea în premieră în România în cadrul Brașov Jazz & Blues Festival. El a colaborat de-a lungul unei cariere de peste trei decenii cu numeroși muzicieni de blues legendari, precum Johnny Winter, Sugar Ray Norcia sau Ronnie Earl, dar Welch, care a fost poreclit “Monster Mike” de către celebrul actor Dan Aykroyd (The Blues Brothers) pe când avea doar 13 ani, și-a dezvoltat propria identitate muzicală, făcându-se cunoscut pentru tehnica impecabilă, tonul său puternic și abilitatea de a transmite emoție prin muzică. Considerat unul dintre cei mai talentați chitariști de blues ai generației sale, Monster Mike Welch (n. 1979), a fost invitatul lui Joe Bonamassa, alături de care a cântat în concertul din Massachusetts, în noiembrie 2023.

Când King King (Marea Britanie), considerată a fi „cea mai bună trupă de blues-rock din lume” (Blues Rock Review), urcă pe scenă în kilt-urile lor emblematice, nu există nicio îndoială că vom avea partea de una dintre cele mai speciale şi entertaining experiențe live. Muzica formației fondate în Glasgow, în 2008, este caracterizată de un amestec de blues tradițional, rock clasic și elemente moderne, aducând un sunet proaspăt și energic în genul blues-ului contemporan. King King a lansat mai multe albume de succes și a câștigat numeroase premii în lumea blues-ului, iar Alan Nimmo, solistul trupei, este recunoscut pentru vocea sa puternică și abilitățile sale de chitarist, fiind apreciat deopotrivă de către fanii de blues tradițional și de pasionații de rockul modern.

Carismatica Ana Carla Maza (Spania), considerată de către publicaţia Les dérnieres nouvelles de Jazz, “o veritabilă divă a momentului”, va aduce sunetele afro-cubaneze ale anilor 1950 pe scena festivalului. Ana Carla Maza s-a născut la Havana, în anul 1995, în aceeași zi cu Che Guevara. “A fi născut pe 14 iunie, ca și Che Guevara, înseamnă Hasta la victoria, siempre venceremos!, comentează apreciata cantautoare si violoncelistă, care s-a mutat la Paris în 2012 pentru a studia la Conservatorul de Muzică din capitala Franței, iar în prezent trăiește în Spania. Albumele sale încorporează ritmuri latine, melodii pop, armonii jazz și tehnici clasice. Cel mai nou album al său, Caribe, a fost lansat în octombrie 2023.

 

Trompetistul și compozitorul Markus Stockhausen (Germania), cunoscut în special pentru contribuțiile sale în domeniul muzicii contemporane și de jazz, va crea momente magice pe scena din Piaţa Sf. Ioan, aducând la viață lumi interioare cu o deosebită sensibilitate muzicală. Fiu al celebrului compozitor Karlheinz Stockhausen, Markus și-a început cariera la 12 ani, când a început să studieze trompeta. Ulterior, și-a dezvoltat abilitățile de compozitor și a explorat diverse stiluri muzicale, inclusiv jazz-ul și muzica electronică. Stockhausen are în discografie peste 90 de albume, apărute la label-uri prestigioase precum ECM sau ACT, şi, de-a lungul anilor, a susținut numeroase concerte, inclusiv la Scala din Milano şi Covent Garden, fiind recunoscut ca unul dintre cei mai importanți trompetiști și compozitori ai generației sale în domeniul muzicii contemporane.

Sharrie Williams (SUA), “The Princess of Gospel Rockin’ Blues”, se întoarce în Brașov cu promisiunea unor surprize noi pentru fanii săi. Sharrie Williams nu mai are nevoie de nicio prezentare, populara interpretă de blues, soul şi gospel din Michigan fiind, alături de Lars Kutschke Band, o invitată permanentă a Brașov Jazz & Blues Festival. Pentru ea, Brașovul este a doua casă!

Black Cat Biscuit (Belgia) promite o călătorie muzicală plină de energie şi antren, presărată de o mare varietate de influenţe stilistice. Fondată în 2010, trupa este cunoscută pentru interpretarea lor autentică a blues-ului tradițional, aducând în același timp și influențe moderne în sunetul lor. Black Cat Biscuit și-au câștigat reputația prin concerte live dinamice și autentice, în care sunt combinate sonorităţi ce amintesc de New Orleans cu improvizații îndrăznețe și interpretări intense. Trupa, câştigătoare inclusiv a European Blues Challenge, în 2018, şi nominalizată în 2024 la Belgian Blues Awards, este o prezenţă constantă şi notabilă pe scenele europene, contribuind la promovarea și la menținerea vie a blues-ului în cultura muzicală contemporană.

 Umberto Porcaro Band (Italia) va încânta cu siguranţă publicul de la Braşov, întrucât liderul formaţiei este considerat cel mai bun chitarist de blues din Italia. Născut la Palermo în 1979, Umberto Porcaro a intrat în lumea muzicii cu peste 30 de ani în urmă, pasiunea sa pentru muzica Blues conducandu-l, de o serie de prime experiențe cu trupe locale din Italia, spre Chicago, unde a avut ocazia să cânte alături de Billy Branch și The Sons of Blues, Fernando Jones, Eomot Rasun sau Johnny Dollar. Nu a mai durat mult şi vituozul chitarist a ajuns să cânte cu bluesmeni precum B.B. King, Canned Heat, Kim Wilson sau Robben Ford. Umberto Porcaro Band este actualemente o prezență constantă a marilor festivaluri de blues din întreaga lume, ajungând și la Brașov în premieră națională.

Programul concertelor pe scena din Piața Sf. Ioan, din cadrul Brașov Jazz & Blues Festival:

  • Joi, 15 august

Sharrie Williams (SUA)

King King (Marea Britanie)

 

  • Vineri, 16 august

Markus Stockhausen Group (Germania)

Ana Carla Maza (Spania)

 

  • Sâmbătă, 17 august

Black Cat Biscuit (Belgia)

Sugar Ray & The Bluetones feat. Rusty Zinn (SUA)

 

  • Duminică, 18 august

Umberto Porcaro Band (Italia)

Monster Mike Welch (SUA)

 

Biletele și abonamentele la preț de presale sunt puse în vânzare exclusiv pe www.biletebrasov.ro

În perioada următoare vor fi anunțate și celelalte formații care vor concerta pe toate scenele festivalului. În total, peste 100 de artiști din toate colțurile lumii, vor ajunge la Brașov, la ediția a XII-a a Brașov Jazz & Blues Festival 2024.

Brasov Jazz & Blues Festival este un eveniment organizat de Asociația Culturală Fanzin.

Delia, pentru prima dată în turneu în Statele Unite ale Americii

Delia este în Statele Unite ale Americii pentru prima dată unde va susține 3 concerte după cum urmează: New York 29 martie, Chicago 30 martie și Montreal 6 aprilie.

Artista se află în turneu de promovare al celui mai recent album “Flex”, lansat la finele anului trecut, care include 13 piese, dintre care ”OTZL GLTZ”, ”Lololo”, ”Sirena Apelor”, precum și ”Jimmy Samurai” cu Oana Matache, ”Fără Te merau” cu Connect-R, ”Cum am știut” cu Killa Fonic, ”Cum era” cu NANE și ”eRAI” cu Antonia.

În perioada următoare, Delia va lansa videoclipul oficial al piesei ”eRAI” care marchează prima colaborare cu Antonia.

De asemenea, artista a lansat pe canalul său de YouTube concertul integral de lansare a albumului Flex” care a avut loc la Mina Museum anul trecut.

Una din cele mai emblematice artiste ale genului pop și un songwriter cu numeroase hituri compuse de ea însăși, Delia este constant pe cele mai înalte poziții din topurile muzicale prin zeci de hit-uri lansate în peste 20 de ani de activitate. Universul ei artistic este într-o continuă dezvoltare, iar acest lucru este cel mai vizibil în show-urile ei sold-out de la Sala Palatului: “Deliria”, “Psihedelia”, “Acadelia”, show-urile în aer liber de la Verde Stop Arena: ”Cum era” și ”Rockadelia”, “Flex” sau evenimentul excusivist “Delia’s Winter Wonderland” de la Teatrul Național din București prin care mereu surprinde cu cele mai creative idei.

Șuie Paparude acceptă provocarea Red Bull SoundClash 2024 și intră în luptă cu Connect-R

Pentru prima dată în România, rap-ul se ia la întrecere cu electro, la Red Bull SoundClash, pe 23 mai, la Romexpo. Connect-R și Șuie Paparude sunt artiștii care se pregătesc pentru cea mai creativă competiție muzicală: 2 scene față-n față, 4 runde provocatoare, 1 singur câștigător stabilit de public.

Adrian Despot va fi MC-ul evenimentului, iar la pupitrul de DJ o vom revedea pe ZDA.

Biletele Early Bird sunt disponibile pe redbull.ro/soundclash.

Cu fiecare ediție, Red Bull SoundClash surprinde tot mai mult prin diversitatea artiștilor care se duelează pe scenele roș-albastre. Dacă până acum nelipsitul rap s-a luptat pentru supremație cu pop-ul și rock-ul, cea de-a 6-a ediție a evenimentului aduce în prim-plan un nou gen muzical: electro. Șuie Paparude și Connect-R fac parte din universuri complet diferite din punct de vedere artistic, de la versuri și mesaj, până la ritm și estetică: Connect-R – o carieră solo, piese hip-hop și pop-dance care se împletesc armonios cu elemente de R&B. În contrast, Șuie Paparude, un trio cu o abordare experimentală în muzica electronică. Stilul lor alternative-new-wave explorează texturi sonore complexe. Se anunță un meci muzical și mai greu, dacă se poate, decât în edițiile precedente, cu probe dificile, menite să scoată din protagoniști tot ce-i mai bun la nivel creativ.

Înființată în 1993 de Mihai (Michi) Câmpineanu și Mihai (Dobrică) Dobre, trupa Șuie Paparude a adus un suflu nou prin stilul alternative-new-wave care aducea în România un produs muzical aliniat la scena de club din afara granițelor. Indiferent de generație și genul muzical preferat, toată lumea știe cel puțin o melodie de la Șuie Paparude. Au făcut muncă de pionierat într-un întreg spectru muzical, de la big beat, breakbeat și acid la jungle și drum & bass și continuă să fie referențiali în ceea ce privește soundul lor, la mai bine de 30 de ani de activitate. Debutul din 1995 cu hitul „La mare”, de pe albumul „Șuie Paparude”, a fost doar începutul unei călătorii muzicale fascinante. În 1997, au lansat „Salvează-te”, iar melodia „Iarba Verde de Acasă” a cucerit publicul printr-un videoclip regizat spectaculos de Tudor Giurgiu. În 2001, piesa „Ajutor” a fost inclusă în coloana sonoră a filmului hollywoodian „Inhabited”. În 2005, au câștigat premiul pentru cea mai bună piesă de club, la Nights Awards, cu „Pentru inimi”. Un an mai târziu, în 2006, deschideau concertul Depeche Mode de la București în fața a 40.000 de spectatori. În 2010 au lansat albumul “E suflet în aparat” și odată cu această lansare au adus și sunete noi. A fost și pentru prima dată când o trupă românească a decis să ofere gratuit albumul, care a putut fi descărcat de pe site-ul oficial al trupei. După succesul pieselor “Soundcheck”, „Cea mai bună zi” și “Moartea boxelor” au urmat alte lansări care au încântat și încântă publicul. În 2020 și-au bucurat fanii cu “Noul Album” și cu piese cu care cuceresc mulțimile în concerte și festivaluri, unde muzica lor răsună de fiecare dată într-o atmosferă incredibilă. Astăzi, Șuie Paparude înseamnă Michi, Dobrică și Cezar Stănciulescu (Junkyard) și orice întâlnire cu ei pe scenă este o experiență care nu trebuie ratată.

„Pentru noi, participarea la Red Bull SoundClash reprezintă o provocare muzicală. Este o ocazie de a explora noi stiluri pe care mai apoi să ne punem amprenta. Sperăm din toată inima ca publicul să fie plăcut surprins. Am aflat despre eveniment de la colegul nostru Bean, care s-a duelat cu Vița de Vie în cea de-a 3-a ediție. Am văzut acea ediție pe YouTube și am rămas plăcut surprinși de performanța ambelor trupe. Am primit propunerea cu interes, pentru că, așa cum spuneam, din punct de vedere muzical este o provocare. Avem ocazia să combinăm stilul nostru cu elemente din alte stiluri, pe care nu le-am abordat niciodată până acum”, spun membrii Șuie Paparude.

Aflați față-n față, pe două scene despărțite de fani și de un decibelmetru care înregistrează fiecare strigăt și bătaie din palme, pentru combatanți, Red Bull SoundClash este mai mult decât un concert obișnuit. Este o adevărată provocare ce-i determină să se reinventeze timp de 4 runde de foc, un meci dur care se joacă în fața celui mai exigent juriu: publicul.

RUNDA 1: THE COVER – Artiștii interpretează în stil propriu, pe rând, același hit internațional.

RUNDA 2: THE TAKEOVER – Connect-R începe o piesă din repertoriul personal, iar Șuie Paparude o preia din mers la jumătate și-o cântă în propriul stil. Apoi rolurile se inversează, timp de 4 piese.

RUNDA 3: THE CLASH – Artiștii interpretează 3 piese proprii în 3 stiluri muzicale diferite.

RUNDA 4: THE WILDCARD – Cea mai așteptată probă a duelului, unde fiecare combatant scoate un  as din mânecă, adică aruncă în scenă un invitat surpriză, care poate schimba complet dinamica rezultatului final.

În 2017, la prima ediție Red Bull SoundClash din România, CTC a învins Carla’s Dreams într-un show cu sala plină. În 2018, Grasu XXL a câștigat în fața Loredanei un meci disputat la sânge. În 2019, Vița de Vie a făcut un uluitor egal cu Subcarpați, o premieră absolută în istoria evenimentului la nivel global. În 2022, Irina Rimes și Spike au devenit virali cu momentele electrizante pe care le-au pus în scenă, iar Spike a câștigat la mustață. La ultima ediție din România, formația Vama și Killa Fonic au dus o confruntare muzicală intensă, care s-a soldat cu un incredibil scor de 397,6 vs. 397,5 pentru Vama.

De 18 ani, Red Bull SoundClash aduce în fața fanilor dueluri artistice cu miză emoțională enormă. Prima ediție a avut loc în Olanda, iar de atunci a făcut înconjurul lumii pe cinci continente, în peste 50 de dueluri.

Red Bull SoundClash e un eveniment care se simte la intensitate maximă, mai ales în ring, între cele 2 scene. Biletele Early Bird sunt disponibile pe redbull.ro/soundclash.